Clips

In OpenShot erscheinen Projektdateien (Videos, Bilder und Audio), die Sie zur Timeline hinzufügen, als Clips, dargestellt durch abgerundete Rechtecke. Diese Clips besitzen verschiedene Eigenschaften, die beeinflussen, wie sie gerendert und zusammengesetzt werden. Zu diesen Eigenschaften gehören die Position, Ebene, Skalierung, Ort, Rotation, Alpha und Komposit (Blendmodus) des Clips.

Sie können die Eigenschaften eines Clips untersuchen, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und Eigenschaften auswählen oder den Clip doppelklicken. Die Eigenschaften werden alphabetisch im Eigenschaftsdock aufgelistet, und Sie können die Filteroptionen oben verwenden, um bestimmte Eigenschaften zu finden. Siehe Clip-Eigenschaften für eine Liste aller Clip-Eigenschaften.

Um eine Eigenschaft anzupassen:

Für grobe Änderungen können Sie den Schieberegler ziehen.
Für präzise Anpassungen doppelklicken Sie die Eigenschaft, um genaue Werte einzugeben.
Wenn die Eigenschaft nicht-numerische Optionen beinhaltet, klicken Sie mit der rechten Maustaste oder doppelklicken Sie für Optionen.

Clip-Eigenschaften spielen eine wichtige Rolle im Animation-System. Jedes Mal, wenn Sie eine Clip-Eigenschaft ändern, wird automatisch ein Keyframe an der aktuellen Position des Abspielkopfs erstellt. Wenn eine Eigenschaftsänderung für den gesamten Clip gelten soll, stellen Sie sicher, dass der Abspielkopf vor oder am Anfang des Clips positioniert ist, bevor Sie Anpassungen vornehmen. Den Anfang eines Clips finden Sie einfach mit der Funktion Nächster/Vorheriger Marker in der Timeline-Werkzeugleiste.

#	Name	Beschreibung
1	Clip 1	Ein Videoclip
2	Übergang	Ein allmählicher Überblendübergang zwischen den 2 Clip-Bildern (beeinflusst nicht den Ton)
3	Clip 2	Ein Bildclip

Zuschneiden & Schneiden

OpenShot bietet mehrere Möglichkeiten, die Start- und Endpositionen eines Clips zuzuschneiden (auch als Trimmen bekannt). Die gebräuchlichste Methode ist, die linke oder rechte Kante eines Clips anzuklicken und zu ziehen. Zuschneiden kann verwendet werden, um unerwünschte Abschnitte am Anfang oder Ende eines Clips zu entfernen.

Um einen Clip in kleinere Abschnitte zu schneiden, bietet OpenShot mehrere Optionen, einschließlich des Teilens oder Schneidens eines Clips an der Position des Abspielkopfs (vertikale Wiedergabelinie). Zuschneiden und Schneiden von Clips sind leistungsstarke Werkzeuge, die es Benutzern ermöglichen, Videosegmente neu anzuordnen und unerwünschte Teile zu entfernen.

Hier ist eine Liste aller Methoden zum Schneiden und/oder Zuschneiden von Clips in OpenShot:

Methode zum Zuschneiden & Schneiden	Beschreibung
Kante anpassen	Fahren Sie mit der Maus über die Kante eines Clips und passen Sie die Größe an, indem Sie nach links oder nach rechts ziehen. Die linke Kante eines Clips kann nicht kleiner als 0,0 (also der erste Frame der Datei) angepasst werden. Die rechte Kante eines Clips kann nicht größer als die Dauer der Datei (also der letzte Frame der Datei) angepasst werden.
Alle schneiden	Wenn der Abspielkopf mehrere Clips überlappt, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Abspielkopf und wählen Sie Alle schneiden. Dadurch werden alle sich überschneidenden Clips auf allen Spuren geschnitten. Sie können auch die Tastenkombinationen `Strg+Shift+K` verwenden, um beide Seiten zu behalten, `Strg+Shift+J`, um die linke Seite zu behalten, oder `Strg+Shift+L`, um die rechte Seite der Clips zu behalten.
Auswahl schneiden	Wenn der Abspielkopf einen Clip überlappt, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Clip und wählen Sie Schneiden. Dies bietet Optionen, die linke Seite, die rechte Seite oder beide Seiten des Clips zu behalten. Alternativ verwenden Sie `Strg+K`, um beide Seiten zu behalten, `Strg+J`, um die linke Seite zu behalten, oder `Strg+L`, um die rechte Seite zu behalten.
Auswahl schneiden (Ripple)	Schneiden Sie den ausgewählten Clip/die ausgewählten Clips an der Position des Abspielkopfs und behalten Sie entweder die linke Seite (Shortcut: `W`) oder die rechte Seite (Shortcut: `Q`), während die Lücke über die aktuelle Spur hinweg verschoben wird.
Rasierklingen-Werkzeug	Das Rasierklingen-Werkzeug aus der Timeline-Werkzeugleiste schneidet einen Clip an der Stelle, an der es angeklickt wird. Verwenden Sie `SHIFT`, um zu schneiden und die linke Seite zu behalten, oder `STRG`, um die rechte Seite zu behalten.
Datei teilen Dialog	Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf eine Datei und wählen Sie Datei teilen. Dies öffnet einen Dialog, mit dem Sie mehrere Clips aus einer einzelnen Videodatei erstellen können.

Beachten Sie, dass die oben genannten Schneidemethoden auch Tastenkürzel besitzen, um noch mehr Zeit zu sparen.

Auswahlen

Das Auswählen von Clips und Übergängen in der Timeline ist ein wesentlicher Bestandteil der Bearbeitung in OpenShot. Es stehen mehrere Auswahlmethoden zur Verfügung, um Ihren Arbeitsablauf zu optimieren und eine effiziente Bearbeitung von Clips und Übergängen zu ermöglichen.

Hier ist eine Liste aller Methoden zum Auswählen von Clips in OpenShot:

Auswahlmethode	Beschreibung
Rahmenauswahl	Klicken und ziehen Sie einen Auswahlrahmen um Clips oder Übergänge, um mehrere Elemente gleichzeitig auszuwählen. Halten Sie `Strg` gedrückt, um zur aktuellen Auswahl hinzuzufügen.
Klick-Auswahl	Klicken Sie auf einen Clip oder Übergang, um ihn auszuwählen. Dadurch werden alle anderen Elemente abgewählt, es sei denn, Sie halten `Strg` gedrückt.
Zur Auswahl hinzufügen	Halten Sie `Strg` gedrückt und klicken Sie, um Clips zur aktuellen Auswahl hinzuzufügen oder daraus zu entfernen, sodass Sie nicht benachbarte Clips auswählen können.
Bereichsauswahl	Halten Sie `Shift` gedrückt und klicken Sie, um einen Bereich von Clips/Übergängen von der vorherigen Auswahl bis zur neuen Auswahl auszuwählen. Dies unterstützt auch Bereiche, die sich über mehrere Spuren erstrecken.
Ripple-Auswahl	Halten Sie `Alt` gedrückt und klicken Sie, um alle Clips/Übergänge von Ihrer Auswahl bis zum Ende der Spur ripple auszuwählen. Dies fügt immer zur aktuellen Auswahl hinzu, auch wenn `Strg` nicht gedrückt ist.
Auswahl aufheben	Klicken Sie irgendwo auf die Zeitleiste oder auf einen neuen Clip/Übergang, um die aktuelle Auswahl zurückzusetzen, es sei denn, `Strg` ist gedrückt.
Alle auswählen	Drücken Sie `Strg+A`, um alle Clips und Übergänge auf der Zeitleiste auszuwählen.
Nichts auswählen	Drücken Sie `Strg+Shift+A`, um alle Clips und Übergänge auf der Zeitleiste abzuwählen.

Die Beherrschung dieser Auswahltechniken wird Ihren Bearbeitungsprozess vereinfachen, insbesondere bei komplexen Projekten. Für fortgeschrittene Tipps zu Auswahl und Bearbeitung siehe den Abschnitt Zuschneiden & Schneiden.

Kontextmenü

OpenShot bietet viele großartige voreingestellte Animationen und Clip-Eigenschaften wie Ein- und Ausblenden, Verschieben, Zoomen, Zeitumkehr, Lautstärkeanpassung usw. Diese Voreinstellungen sind über einen Rechtsklick auf einen Clip im Kontextmenü zugänglich. Eine Voreinstellung setzt eine oder mehrere Clip-Eigenschaften, ohne dass der Benutzer die Keyframe-Eigenschaften manuell einstellen muss. Siehe Clip-Eigenschaften.

Einige Voreinstellungen erlauben es dem Benutzer, den Anfang, das Ende oder den gesamten Clip zu beeinflussen, und die meisten Voreinstellungen ermöglichen das Zurücksetzen einer bestimmten Clip-Eigenschaft. Zum Beispiel hat der Benutzer bei der Verwendung der Lautstärke-Voreinstellung folgende Menüoptionen:

Zurücksetzen – Setzt die Lautstärke auf den ursprünglichen Pegel zurück.
Anfang des Clips – Ihre Lautstärkeauswahl wird am Anfang des Clips angewendet.
Ende des Clips – Ihre Lautstärkeauswahl wird am Ende des Clips angewendet.
Gesamter Clip – Ihre Lautstärkeauswahl wird auf den gesamten Clip angewendet.

Voreinstellungsname	Beschreibung
Einblenden/Ausblenden	Bild ein- oder ausblenden (oft einfacher als eine Übergangseffekt)
Animieren	Clip zoomen und verschieben
Drehen	Clip drehen oder spiegeln
Layout	Video verkleinern oder vergrößern und an jede Ecke ausrichten
Zeit	Video rückwärts abspielen, wiederholen, beschleunigen oder verlangsamen
Lautstärke	Lautstärke ein- oder ausblenden, Lautstärke eines Clips verringern oder erhöhen oder stummschalten
Audio trennen	Audio von einem Clip trennen. Diese Voreinstellung kann entweder einen einzelnen abgetrennten Audioclip (auf einer Ebene unter dem Originalclip positioniert) oder mehrere abgetrennte Audioclips (einen pro Audiotrack, auf mehreren Ebenen unter dem Originalclip positioniert) erstellen.
Schneiden	Clip an der Position des Abspielkopfs schneiden
Transformieren	Transformationsmodus aktivieren
Anzeige	Wellenform oder Miniaturansicht für einen Clip anzeigen
Eigenschaften	Eigenschaftsfenster für einen Clip anzeigen
Kopieren / Einfügen	Keyframes kopieren und einfügen oder einen gesamten Clip (mit allen Keyframes) duplizieren
Clip entfernen	Einen Clip von der Zeitleiste entfernen

Einblenden/Ausblenden

Die Einblenden/Ausblenden-Voreinstellung ermöglicht sanfte Übergänge, indem die Deckkraft des Clips allmählich erhöht oder verringert wird. Sie erzeugt ein Ein- oder Ausblenden des Clip-Bildes, ideal zum Einführen oder Abschließen von Clips. Siehe Alpha Keyframe.

Anwendungsbeispiel: Einen Ausblendeffekt auf einen Videoclip anwenden, um eine Szene sanft zu beenden.
Tipp: Passen Sie die Dauer des Ausblendeffekts (langsam oder schnell) an, um dessen Timing und Intensität zu steuern.

Animieren

Das Animate-Voreinstellung fügt Clips dynamische Bewegungen hinzu, indem es Zoom- und Schiebebewegungen kombiniert. Es animiert einen Clip durch Herein- oder Herauszoomen, während er über den Bildschirm gleitet. Es kann in viele spezifische Richtungen gleiten oder zu einem zufälligen Ort gleiten und zoomen. Siehe Position X und Position Y und Skalierung X und Skalierung Y Keyframes.

Anwendungsbeispiel: Verwendung der Animate-Voreinstellung, um eine Kamerabewegung über eine Landschaftsaufnahme zu simulieren.
Tipp: Experimentieren Sie mit verschiedenen Animationsgeschwindigkeiten und -richtungen für vielfältige visuelle Effekte.

Drehen

Das Rotate-Voreinstellung ermöglicht einfaches Drehen und Spiegeln von Clips und verbessert deren visuelle Wirkung. Es erlaubt die Anpassung der Ausrichtung durch Drehen und Spiegeln eines Clips für kreative visuelle Transformationen. Siehe Rotation Keyframe.

Anwendungsbeispiel: Ein Foto oder Video um 90 Grad drehen (ein Hochformatvideo ins Querformat).
Anwendungsbeispiel: Wenn Ihr Video seitlich (90 Grad) ausgerichtet ist, können Sie es um 90 Grad im Uhrzeigersinn oder gegen den Uhrzeigersinn drehen, um die richtige Ausrichtung zu erreichen. Dies ist nützlich, wenn Sie versehentlich ein Video im Hochformat aufgenommen haben, obwohl es im Querformat sein sollte.
Anwendungsbeispiel: Wenn Ihr Video auf dem Kopf steht, können Sie es um 180 Grad drehen, um es richtig auszurichten. Dies kann passieren, wenn Sie die Kamera beim Aufnehmen versehentlich falsch gehalten haben.

Layout

Das Layout-Voreinstellung passt die Größe eines Clips an und positioniert ihn an einer gewählten Bildschirmecke. Es skaliert einen Clip und verankert ihn in einer Ecke oder in der Mitte, nützlich für Bild-in-Bild- oder Wasserzeichen-Effekte. Siehe Position X und Position Y und Skalierung X und Skalierung Y Keyframes.

Anwendungsbeispiel: Ein Logo mit der Layout-Voreinstellung in einer Ecke eines Videos platzieren.
Tipp: Kombinieren Sie es mit Animationsvoreinstellungen für dynamische Übergänge mit Größenänderung und Neupositionierung.

Zeit

Das Time-Voreinstellung steuert die Wiedergabegeschwindigkeit eines Clips und ermöglicht Rückwärtswiedergabe oder Zeitraffer-Effekte. Es verändert die Geschwindigkeit und Richtung der Clip-Wiedergabe und verbessert so das visuelle Erzählen. Siehe Zeit Keyframe.

Anwendungsbeispiel: Einen Zeitlupeneffekt erzeugen, um eine bestimmte Aktion hervorzuheben.
Tipp: Verwenden Sie Zeitvoreinstellungen, um das Tempo Ihres Videos kreativ zu steuern.

Wiederholen

Verwenden Sie Time → Repeat, um einen Clip mehrfach abzuspielen, ohne die Zeitkurve manuell zu erstellen. OpenShot schreibt die benötigten Time-Keyframes für Sie (Sie können diese später bearbeiten).

Menüpfad

Time → Repeat → Loop → Forward – spielt von links nach rechts ab und beginnt dann wieder von vorne
Time → Repeat → Loop → Reverse – spielt von rechts nach links ab und beginnt dann wieder vom Ende
Time → Repeat → Ping-Pong → Forward – vorwärts, dann rückwärts, dann vorwärts…
Time → Repeat → Ping-Pong → Reverse – rückwärts, dann vorwärts, dann rückwärts…
Custom… – öffnet einen Dialog für zusätzliche Optionen (siehe unten)

Die Anzahl ist begrenzt (2x, 3x, 4x, 5x, 8x, 10x oder eine benutzerdefinierte Zahl). Beispiel: „Vorwärts, dann zurück und stoppen“ = Ping-Pong → Forward → 2x.

Was wiederholt wird

Wiederholen wirkt immer auf den aktuell zugeschnittenen Ein- und Ausstieg des Clips.
Die Time-Kurve wird als einfache Form dargestellt: - Loop Forward = ansteigende Sägezahnkurve - Loop Reverse = abfallende Sägezahnkurve - Ping-Pong = Dreieck (Richtung wechselt bei jedem Durchlauf)
Um ein doppeltes Bild an der Naht zu vermeiden, wird das letzte Bild jedes Durchlaufs nicht dupliziert.

Keyframes während des Wiederholens

Wenn Sie Wiederholen verwenden, wird OpenShot auch andere Keyframes innerhalb des zugeschnittenen Abschnitts (Position, Skalierung, Effekte usw.) in jeden Durchlauf wiederholen, damit Ihre Animationen synchron bleiben.
Wiederholte Keyframes behalten ihre relative Zeit innerhalb jedes Durchlaufs bei.

Benutzerdefiniertes Wiederholen (Dialogoptionen)

Muster: Loop | Ping-Pong
Richtung: Vorwärts | Rückwärts
Durchläufe: Ganzzahl (2 oder mehr). Dies ist die Anzahl der Wiedergaben.
Verzögerung: Zahl + Einheit [Bilder | ms | Sek]. Dies ist eine optionale Verzögerung zwischen den Wiederholungen.
Geschwindigkeitsrampe (%): % Geschwindigkeitsänderung pro Durchlauf (optional). Positiv beschleunigt jeden Durchlauf; negativ verlangsamt jeden Durchlauf.

Zurücksetzen

Time → Reset Time entfernt vollständig jede Zeitkurve (einschließlich Wiederholen) und stellt die ursprüngliche Wiedergabe des Clips wieder her, ohne Ihre ursprünglichen Nicht-Zeit-Keyframes zu löschen.

Zeitsteuerung

Eine weitere Möglichkeit, die Geschwindigkeit eines Clips zu ändern, ist das Timing-Werkzeug in der Zeitleisten-Werkzeugleiste. Aktiviere das Uhr-Symbol und ziehe an den Rändern eines Clips. Das Verlängern des Clips verlangsamt die Wiedergabe, das Verkürzen beschleunigt den Clip. Alle Keyframes des Clips und seiner Effekte werden skaliert, sodass ihre relativen Positionen erhalten bleiben.

Lautstärke

Das Volume-Preset steuert Audioeigenschaften und ermöglicht sanfte Lautstärkeanpassungen. Es verwaltet die Lautstärke, einschließlich Ein- und Ausblenden, Verringern/Erhöhen der Lautstärke oder Stummschalten. Siehe Lautstärke Keyframe.

Beispiel: Anwenden eines allmählichen Lautstärke-Ausblendens zum Übergang zwischen Szenen.
Tipp: Verwenden Sie Lautstärke-Presets, um die Lautstärke schnell zu senken oder zu erhöhen.

Audio trennen

Das Separate Audio-Preset trennt den Ton von einem Clip und erstellt abgetrennte Audioclips, die unter dem Originalclip in der Zeitleiste positioniert sind. Dieses Preset kann entweder einen einzelnen abgetrennten Audioclip (auf einer Ebene unter dem Originalclip) oder mehrere abgetrennte Audioclips (einen pro Audiotrack, auf mehreren Ebenen unter dem Originalclip) erstellen.

Beispiel: Extrahieren der Hintergrundmusik aus einem Videoclip zur unabhängigen Steuerung.
Tipp: Verwenden Sie dieses Preset, um Audioelemente getrennt vom visuellen Inhalt fein abzustimmen.

Schneiden

Das Slice-Werkzeug ermöglicht es, einen Clip an der Position des Abspielkopfs (der vertikalen Linie, die Ihre aktuelle Position in der Zeitleiste anzeigt) zu schneiden. Dadurch wird der Clip an genau dieser Stelle in zwei separate Teile geteilt.

Das Schneiden ist eine wichtige Funktion, um präzise Schnitte vorzunehmen und Abschnitte Ihres Videos neu anzuordnen. Sie können einen Clip schneiden und wählen, ob Sie eine Seite oder beide behalten möchten. Mit der Ripple-Option können Sie automatisch andere Clips auf derselben Spur verschieben, um Lücken durch den Schnitt zu schließen.

Schneideoptionen:

Beide Seiten behalten: Diese Option teilt den Clip in zwei Teile und behält alles auf beiden Seiten des Abspielkopfs. Nützlich, wenn Sie einen Clip in Abschnitte unterteilen möchten, ohne etwas zu entfernen.
Linke Seite behalten: Diese Option schneidet den Clip und entfernt den Teil rechts vom Abspielkopf, sodass nur der Teil vor dem Abspielkopf erhalten bleibt. Verwenden Sie dies, um den Teil des Clips nach dem aktuellen Punkt zu entfernen.
Rechte Seite behalten: Diese Option schneidet den Clip und entfernt den Teil links vom Abspielkopf, sodass nur der Teil nach dem Abspielkopf erhalten bleibt. Praktisch, um den Anfang eines Clips zu kürzen und den Rest zu behalten.
Ripple-Schneiden: Ripple-Schneiden schneidet nicht nur den Clip, sondern verschiebt auch alle folgenden Clips und Übergänge, um die Lücke zu schließen. So bleibt Ihre Zeitleiste ohne Leerstellen nach einem Schnitt kontinuierlich, was Ihnen die manuelle Anpassung der nachfolgenden Clips erspart.

Tipps für Anfänger:

Beispiel: Wenn es einen Teil eines Clips gibt, den Sie nicht möchten (z. B. das Ende einer Szene), verwenden Sie Linke Seite behalten oder Rechte Seite behalten, um ihn zu entfernen. Wenn Sie eine Szene in mehrere kleinere Abschnitte zum Umordnen aufteilen möchten, verwenden Sie Beide Seiten behalten.
Schneller Tipp: Schneiden kann auch verwendet werden, um einen langen Clip in kleinere Teile zu zerlegen, was die Verwaltung und Bearbeitung jedes Abschnitts erleichtert.

Für eine vollständige Anleitung zum Schneiden und alle verfügbaren Tastenkürzel siehe den Abschnitt Zuschneiden & Schneiden.

Transformieren

Das Transform-Preset aktiviert das Transformationswerkzeug für einen Clip, mit dem Sie schnell Position, Skalierung, Drehung, Scherung und den Drehpunkt anpassen können.

Um Position, Skalierung, Drehung und Scherung eines Clips schnell anzupassen, wählen Sie einen Clip in der Zeitleiste aus, um das Transformationswerkzeug zu aktivieren. Standardmäßig erscheint der ausgewählte Clip im Vorschaufenster mit Transformationskontrollen (blaue Linien und Quadrate). Sie können mehrere Clips gleichzeitig mit Strg oder Shift auswählen. Die Vorschau zeigt einen Satz von Griffen, die alle ausgewählten Clips umgeben, und jede Bewegung, Skalierung oder Drehung wirkt sich auf alle gemeinsam aus. Ist das Transformationswerkzeug deaktiviert, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf einen Clip und wählen Sie Transformieren.

Das Ziehen der blauen Quadrate passt die Skalierung des Bildes an.
Das Ziehen der Mitte verschiebt die Position des Bildes.
Das Ziehen mit der Maus außerhalb der blauen Linien wird das Bild drehen.
Das Ziehen entlang der blauen Linien wird das Bild in diese Richtung scheren.
Das Ziehen des Kreises in der Mitte verschiebt den Ursprungspunkt, der das Zentrum der Drehung steuert.

Hinweis: Achten Sie genau auf die Position des Abspielkopfs (rote Wiedergabelinie). Keyframes werden automatisch an der aktuellen Wiedergabeposition erstellt, um die schnelle Erstellung von Animationen zu erleichtern. Wenn Sie einen Clip ohne Animation transformieren möchten, stellen Sie sicher, dass der Abspielkopf vor (links von) Ihrem Clip positioniert ist. Sie können diese Clip-Eigenschaften auch manuell im Eigenschaften-Editor anpassen, siehe Clip-Eigenschaften.

Beispiel: Verwendung des Transformationsmodus, um einen Clip für einen Bild-im-Bild-Effekt zu skalieren und neu zu positionieren.
Tipp: Verwenden Sie dieses Preset, um das Erscheinungsbild eines Clips präzise zu steuern.

Zuschneiden

Das Zuschneiden-Preset fügt dem ausgewählten Clip einen Zuschneideeffekt hinzu und zeigt interaktive Zuschneidegriffe in der Videovorschau an. Das Untermenü bietet:

Kein Zuschneiden – entfernt alle vorhandenen Zuschneideeffekte.
Zuschneiden (Keine Größenänderung) – schneidet den Clip zu, ohne den verbleibenden Bereich zu skalieren.
Zuschneiden (Größe ändern) – schneidet den Clip zu und skaliert den zugeschnittenen Bereich, um den Rahmen auszufüllen.

Ziehen Sie die blauen Griffe, um die Zuschneidegrenzen anzupassen, den zugeschnittenen Bereich zu verschieben oder den mittleren Griff zu bewegen, um das Bild innerhalb des zugeschnittenen Bereichs neu zu positionieren.

Anzeige

Das Anzeige-Preset wechselt den Anzeigemodus eines Clips in der Timeline und zeigt entweder dessen Wellenform oder Miniaturansicht an.

Beispiel: Anzeige der Audio-Wellenform für präzises Audio-Editing.
Tipp: Verwenden Sie dieses Preset, um sich beim Bearbeiten auf bestimmte Aspekte des Audios eines Clips zu konzentrieren.

Eigenschaften

Das Eigenschaften-Preset öffnet das Eigenschaftenfenster für einen Clip und ermöglicht schnellen Zugriff auf Anpassungen der Clip-Eigenschaften wie Position, Skalierung, Rotation usw. Siehe Clip-Eigenschaften.

Beispiel: Anpassen von Clip-Eigenschaften wie Deckkraft, Lautstärke oder Position.
Tipp: Verwenden Sie dieses Preset, um alle Clip-Eigenschaften in einem einzigen Bereich schnell anzupassen.

Kopieren / Ausschneiden / Einfügen

Das Kopieren / Einfügen-Preset ermöglicht das Kopieren und Einfügen von Keyframes, Effekten oder das Duplizieren eines gesamten Clips einschließlich seiner Keyframes. Einfügen erstellt einen neuen Clip an der Position Ihrer Maus. Wenn Sie vor dem Einfügen einen oder mehrere Clips auswählen, können Sie mit Ihrem aktuellen Clip „über“ diese Clips einfügen.

Beispiel: Duplizieren eines Clips mit komplexen Animationen zur Wiederverwendung in verschiedenen Projektteilen.
Tipp: Verwenden Sie dieses Preset, um Animationen oder Effekte auf mehrere Clips zu übertragen.
Tipp: Wenn Sie vor dem Einfügen mehrere Clips auswählen, werden Keyframes und/oder Effekte für alle Clips gesetzt.
Tipp: Sie können einen einzelnen Effekt kopieren und auf mehrere ausgewählte Clips einfügen.

Lücken entfernen

Die Optionen Lücke entfernen und Alle Lücken entfernen helfen Ihnen, Lücken zwischen Clips in der Timeline schnell zu beseitigen, indem nachfolgende Clips verschoben (Ripple) werden, um die Lücke zu schließen. Diese Optionen sind über das Kontextmenü zugänglich und nur verfügbar, wenn Lücken erkannt werden.

Lücke entfernen: - Diese Option löscht eine bestimmte Lücke zwischen zwei Clips in der Timeline. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Lücke zwischen den Clips, um die Option Lücke entfernen aufzurufen. - Verwendung: Verwenden Sie diese Option, um eine bestimmte Lücke, die durch Zuschneiden oder das Rasiermesser-Werkzeug entstanden ist, schnell zu beseitigen.
Alle Lücken entfernen: - Diese Option entfernt alle Lücken zwischen Clips in der Timeline für die gesamte Spur. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Spurnamen, um die Option Alle Lücken entfernen aufzurufen. - Verwendung: Ideal für Spuren mit Clips, die direkt aneinandergereiht sind, wie z. B. eine Fotoshow, bei der keine Lücken gewünscht sind.

Clip entfernen

Die Option Clip entfernen ermöglicht es Ihnen, einen Clip aus der Timeline zu löschen. Das Entfernen von Clips ist ein wesentlicher Teil der Organisation Ihres Projekts und hilft, unerwünschte Abschnitte zu entfernen. Das Entfernen eines Clips kann auch Auswirkungen auf die umliegenden Clips haben. Wenn Sie die Lücke, die nach dem Löschen eines Clips entsteht, bereinigen möchten, stehen Ihnen verschiedene Optionen zur automatischen Anpassung der Timeline zur Verfügung.

So entfernen Sie einen Clip: Um einen Clip zu löschen, wählen Sie ihn einfach aus und drücken Sie Entf auf Ihrer Tastatur, oder klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Clip und wählen Sie im Kontextmenü Clip entfernen. Sie können auch mehrere Clips gleichzeitig auswählen, indem Sie die Strg-Taste gedrückt halten und weitere Clips anklicken, um sie dann alle auf einmal zu entfernen.

Ripple Delete: Wenn Sie einen Clip löschen und den dadurch entstehenden Leerraum (Lücke) automatisch entfernen möchten, verwenden Sie die Funktion Ripple Delete durch Drücken von Shift+Entf. Dadurch werden alle verbleibenden Clips und Übergänge auf der Spur nach links verschoben, die Lücke geschlossen und Ihre Timeline bleibt flüssig und kontinuierlich.

Lücke entfernen: Nachdem Sie einen Clip gelöscht haben, können verbleibende Lücken in der Timeline durch einen Rechtsklick in den leeren Bereich und Auswahl von Lücke entfernen beseitigt werden. Diese Aktion verschiebt alle Clips und Übergänge nach links, schließt die Lücke und erhält den Fluss Ihres Videos.

Tipps für Anfänger:

Beispiel: Wenn Sie einen Clip haben, der nicht mehr benötigt wird, wie z. B. ein Intro, das Sie nicht verwenden möchten, können Sie ihn schnell auswählen und entweder löschen oder Ripple Delete verwenden, um ihn zu entfernen und alles nach links zu verschieben, um die Lücke zu schließen.

Für erweiterte Bearbeitungsoptionen und Tastenkürzel siehe den Abschnitt Zuschneiden & Schneiden.

Effekte

Zusätzlich zu den vielen Clip-Eigenschaften, die animiert und angepasst werden können, können Sie auch einen Effekt direkt aus dem Effektdock auf einen Clip ziehen. Jeder Effekt wird durch ein kleines farbiges Buchstabensymbol dargestellt. Ein Klick auf das Effektsymbol zeigt die Eigenschaften dieses Effekts an und ermöglicht es Ihnen, diese zu bearbeiten (und zu animieren). Für die vollständige Liste der Effekte siehe Effekte.

Clip-Eigenschaften

Nachfolgend finden Sie eine Liste von Clip-Eigenschaften, die bearbeitet und in den meisten Fällen über die Zeit animiert werden können. Um die Eigenschaften eines Clips anzuzeigen, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Eigenschaften. Der Eigenschaftseditor erscheint, in dem Sie diese Eigenschaften ändern können. Sie können mehrere Clips, Übergänge oder Effekte gleichzeitig auswählen. Das Dropdown-Menü oben im Dock zeigt Einträge für jedes Element sowie einen Eintrag wie „2 Auswahlen“. Wählen Sie diesen Eintrag, um alle ausgewählten Elemente gemeinsam zu bearbeiten; nur Eigenschaften, die sie gemeinsam haben, werden sichtbar sein. Wenn ein Feld leer ist, unterscheiden sich die Werte zwischen den Elementen, aber Sie können es trotzdem ändern oder für alle einen Keyframe einfügen.

Hinweis: Achten Sie genau darauf, wo sich der Abspielkopf (d.h. die rote Wiedergabelinie) befindet. Keyframes werden automatisch an der aktuellen Wiedergabeposition erstellt, um die schnelle Erstellung von Animationen zu erleichtern.

Beim Animieren von Clip-Eigenschaften können Sie einen Clip mit alpha von undurchsichtig zu transparent ausblenden, einen Clip mit location_x und location_y über den Bildschirm verschieben, einen Clip mit scale_x und scale_y kleiner oder größer skalieren, die Lautstärke eines Clips mit volume leiser oder lauter machen und vieles mehr. Wenn Sie eine einzelne, statische Clip-Eigenschaft ohne Animation festlegen möchten, stellen Sie sicher, dass der Abspielkopf beim Anpassen des Eigenschaftswerts am Anfang Ihres Clips (links) positioniert ist.

Siehe die Tabelle unten für eine vollständige Liste der Clip-Eigenschaften.

Name der Clip-Eigenschaft	Typ	Beschreibung
Alpha	Keyframe	Kurve, die das Alpha für das Ausblenden des Bildes und das Hinzufügen von Transparenz darstellt (1 bis 0)
Kanalfilter	Keyframe	Eine Zahl, die einen zu filternden Audiokanal darstellt (löscht alle anderen Kanäle)
Kanalzuordnung	Keyframe	Eine Zahl, die einen auszugebenden Audiokanal darstellt (funktioniert nur beim Filtern eines Kanals)
Bildnummer	Enum	Das Format zur Anzeige der Bildnummer (falls vorhanden)
Compositing (Blend-Modus)	Enum	Der Blend-Modus, der verwendet wird, um diesen Clip in niedrigere Ebenen zu compositen. Standard ist Normal. Siehe Compositing (Blend-Modus).
Dauer	Float	Die Länge des Clips (in Sekunden). Nur-Lese-Eigenschaft. Berechnet als: Ende - Anfang.
Ende	Float	Die End-Trimmposition des Clips (in Sekunden)
Gravity	Enum	Die Gravity eines Clips bestimmt, wo er an seinem übergeordneten Element einrastet (Details unten)
Audio aktivieren	Enum	Eine optionale Überschreibung, um festzulegen, ob dieser Clip Audio hat (-1=undefiniert, 0=nein, 1=ja)
Video aktivieren	Enum	Eine optionale Überschreibung, um festzulegen, ob dieser Clip Video hat (-1=undefiniert, 0=nein, 1=ja)
ID	String	Eine zufällig generierte GUID (global eindeutiger Bezeichner), die jedem Clip zugewiesen wird. Nur-Lese-Eigenschaft.
Spur	Int	Die Ebene, die den Clip hält (höhere Spuren werden über niedrigeren Spuren gerendert)
Position X	Keyframe	Kurve, die die relative X-Position in Prozent basierend auf der Gravity darstellt (-1 bis 1)
Position Y	Keyframe	Kurve, die die relative Y-Position in Prozent basierend auf der Gravity darstellt (-1 bis 1)
Lautstärkemischung	Enum	Die Optionen zur Lautstärkemischung steuern, wie die Lautstärke vor dem Mischen angepasst wird (None=keine Anpassung der Lautstärke dieses Clips, Reduce=Lautstärke auf 80 % senken, Average=Lautstärke basierend auf der Anzahl gleichzeitiger Clips aufteilen, Details unten)
Ursprung X	Keyframe	Kurve, die den Rotationsursprungspunkt, X-Position in Prozent darstellt (-1 bis 1)
Ursprung Y	Keyframe	Kurve, die den Rotationsursprungspunkt darstellt, Y-Position in Prozent (-1 bis 1)
Elternobjekt	String	Das Elternobjekt dieses Clips, wodurch viele dieser Keyframe-Werte mit dem Wert des Elternobjekts initialisiert werden
Position	Float	Die Position des Clips auf der Zeitleiste (in Sekunden, 0,0 ist der Anfang der Zeitleiste)
Rotation	Keyframe	Kurve, die die Rotation darstellt (0 bis 360)
Skalierung	Enum	Die Skalierung bestimmt, wie ein Clip angepasst wird, um in das Elternobjekt zu passen (Details unten)
Skalierung X	Keyframe	Kurve, die die horizontale Skalierung in Prozent darstellt (0 bis 1)
Skalierung Y	Keyframe	Kurve, die die vertikale Skalierung in Prozent darstellt (0 bis 1)
Scheren X	Keyframe	Kurve, die den Scherwinkel in X-Richtung in Grad darstellt (-45,0=links, 45,0=rechts)
Scheren Y	Keyframe	Kurve, die den Scherwinkel in Y-Richtung in Grad darstellt (-45,0=unten, 45,0=oben)
Start	Float	Die Start-Trimmposition des Clips (in Sekunden)
Zeit	Keyframe	Kurve, die die abzuspielenden Frames über die Zeit darstellt (wird für Geschwindigkeit und Richtung des Videos verwendet)
Lautstärke	Keyframe	Kurve, die die Lautstärke für das Ein- und Ausblenden, Stummschalten oder Anpassen der Pegel darstellt (0 bis 1)
Wellenfarbe	Keyframe	Kurve, die die Farbe der Audio-Wellenform darstellt
Wellenform	Bool	Soll eine Wellenform anstelle des Clip-Bildes verwendet werden

Compositing (Blend-Modus)

Die Eigenschaft Composite (Blend Mode) steuert, wie die Pixel dieses Clips mit den Clips auf den unteren Spuren gemischt werden. Wenn Sie neu dabei sind, beginnen Sie mit Normal. Wechseln Sie die Modi, wenn Sie eine schnelle kreative Änderung ohne Hinzufügen eines Effekts wünschen.

Anfängertipps

Möchten Sie Lichteffekte, Flares oder Rauch über einer dunklen Szene aufhellen? Probieren Sie Screen oder Add.
Möchten Sie das Bild abdunkeln oder eine Textur über das Filmmaterial legen (Papierkorn, Raster, Schatten)? Probieren Sie Multiply oder Color Burn.
Möchten Sie mehr Kontrast, ohne Schwarz und Weiß zu stark zu zerstören? Probieren Sie Overlay oder Soft Light.
Möchten Sie einen kreativen/invertierten Look oder Dinge ausrichten? Probieren Sie Difference oder Exclusion.

Gängige Modi (empfohlen)

Modus	Funktion
Normal	Standard-Alpha-Komposition. Berücksichtigt die Transparenz des Clips.
Abdunkeln	Wählt pro Kanal den dunkleren Pixel aus den beiden Ebenen.
Multiplizieren	Multipliziert Farben. Verdunkelt und hilft Texturen, sich über das Filmmaterial zu legen.
Color Burn	Macht Schatten dunkler und erhöht den Kontrast; kann zu Schwarz abschneiden.
Aufhellen	Wählt pro Kanal den helleren Pixel aus den beiden Ebenen.
Screen	Das Gegenteil von Multiplizieren. Erhellt; ideal für Licht, Glühen, Feuer, Nebel.
Color Dodge	Erhellt Highlights stark; kann zu Weiß ausbrennen.
Add	Addiert Pixelwerte. Starke Aufhellung; schneidet bei Weiß ab. Auch Linear Dodge (Add) genannt.
Overlay	Mischung aus Multiplizieren und Screen, wobei die untere Ebene entscheidet. Fügt kräftigen Kontrast hinzu.
Soft Light	Sanfte Kontrastkurve; weicher als Overlay.
Hard Light	Stärkerer, kantiger Kontrast, bei dem die obere Ebene die Änderung steuert.
Difference	Absolute Differenz zwischen den Ebenen. Erzeugt invertierte/psychedelische Farben; nützlich zum Ausrichten.
Exclusion	Sanftere Version von Difference mit weniger Kontrast.

Hinweise

Blendmodi beeinflussen die Farbe, während Alpha (die Eigenschaft Alpha) die Transparenz beeinflusst. Beide können verwendet werden.
Einige Modi können sehr helle oder sehr dunkle Ergebnisse erzeugen. Bei Bedarf die Eigenschaft Alpha verringern, um abzumildern.
Das genaue Aussehen der Multiply/Screen/Overlay-Familie ist am besten, wenn die Projektfarben in einem linearen Farbraum sind.

Alpha

Die Alpha-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve, die den Alphawert darstellt und das Ausblenden sowie die Transparenz des Bildes im Clip bestimmt. Die Kurve reicht von 1 (vollständig undurchsichtig) bis 0 (vollständig transparent).

Beispiel: Anwenden eines allmählichen Ein- oder Ausblend-Effekts, um Clips sanft zu überblenden.
Tipp: Verwenden Sie Keyframes, um komplexe Ausblendmuster zu erstellen, z. B. Einblenden und anschließend Ausblenden für einen geisterhaften Effekt.

Kanalfilter

Die Channel Filter-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve zur Audiomanipulation. Sie legt einen einzelnen Audiokanal fest, der gefiltert wird, während alle anderen Kanäle ausgeblendet werden.

Beispiel: Isolieren und Verstärken bestimmter Audioelemente, wie das Isolieren von Gesang aus einem Lied.
Tipp: Kombinieren Sie dies mit der Eigenschaft „Channel Mapping“, um den gefilterten Kanal an einen bestimmten Audioausgang zu leiten.

Kanalzuordnung

Die Channel Mapping-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve, die den Ausgabekanal für den Clip definiert. Diese Eigenschaft arbeitet zusammen mit der Eigenschaft „Channel Filter“ und legt fest, welcher Kanal im Ausgang erhalten bleibt.

Beispiel: Beibehalten des Audios des gefilterten Kanals und Verwerfen anderer Kanäle für eine unkonventionelle Audiomischung.
Tipp: Experimentieren Sie mit der Zuordnung verschiedener Kanäle, um einzigartige Audioeffekte zu erzeugen, z. B. das Schwenken von Sounds zwischen Lautsprechern.

Bildnummer

Die Frame Number-Eigenschaft legt das Format fest, in dem die Bildnummern innerhalb des Clips angezeigt werden, falls zutreffend.

Beispiel: Anzeige der Bildnummern in der oberen linken Ecke des Clips, entweder als absolute Bildnummer oder relativ zum Beginn des Clips.
Tipp: Dies kann helfen, genaue Bildnummern zu identifizieren oder ein Problem zu beheben.

Dauer

Die Duration-Eigenschaft ist ein Fließkommawert, der die Länge des Clips in Sekunden angibt. Dies ist eine schreibgeschützte Eigenschaft. Sie wird berechnet als: Ende - Anfang. Um die Dauer zu ändern, müssen Sie die Start- und/oder End-Eigenschaften des Clips bearbeiten.

Beispiel: Überprüfen Sie die Dauer eines Clips, um sicherzustellen, dass er in einen bestimmten Zeitrahmen im Projekt passt.
Tipp: Erwägen Sie die Verwendung der Eigenschaft „Duration“ für Clips, die bestimmte Zeitintervalle einhalten müssen, wie Dialoge oder Szenen.

Ende

Die End-Eigenschaft definiert den Trimm-Punkt am Ende des Clips in Sekunden und ermöglicht es Ihnen, zu steuern, wie viel vom Clip in der Timeline sichtbar ist. Eine Änderung dieser Eigenschaft wirkt sich auf die Duration-Eigenschaft des Clips aus.

Beispiel: Das Ende eines Clips zuschneiden, um ihn mit einem anderen Clip auszurichten oder unerwünschte Abschnitte zu entfernen.
Tipp: Kombinieren Sie die Eigenschaften „Start“ und „End“, um den sichtbaren Bereich des Clips präzise zu steuern.

Gravity

Die Gravity-Eigenschaft des Clips legt die anfängliche Anzeigeposition (X,Y) für den Clip fest, nachdem er skaliert wurde (siehe Skalierung). Dies beeinflusst, wo das Bild des Clips auf dem Bildschirm angezeigt wird, z. B. „Oben Links“ oder „Unten Rechts“. Die Standardoption für Gravity ist „Center“, die das Bild genau in der Bildschirmmitte anzeigt. Die Gravity-Optionen sind:

Oben Links – Die obere und linke Kante des Clips sind mit der oberen und linken Bildschirmkante ausgerichtet

Oben Mitte – Die obere Kante des Clips ist mit der oberen Bildschirmkante ausgerichtet; der Clip ist horizontal zentriert.

Oben Rechts – Die obere und rechte Kante des Clips sind mit der oberen und rechten Bildschirmkante ausgerichtet

Links – Die linke Kante des Clips ist mit der linken Bildschirmkante ausgerichtet; der Clip ist vertikal zentriert.

Mitte (Standard) – Der Clip ist horizontal und vertikal auf dem Bildschirm zentriert.

Rechts – Die rechte Kante des Clips ist mit der rechten Bildschirmkante ausgerichtet; der Clip ist vertikal zentriert.

Unten Links – Die untere und linke Kante des Clips sind mit der unteren und linken Bildschirmkante ausgerichtet

Unten Mitte – Die untere Kante des Clips ist mit der unteren Bildschirmkante ausgerichtet; der Clip ist horizontal zentriert.

Unten Rechts – Die untere und rechte Kante des Clips sind mit der unteren und rechten Bildschirmkante ausgerichtet

Audio aktivieren

Die Enable Audio-Eigenschaft ist eine Enumeration, die die Standard-Audioeinstellung für den Clip überschreibt. Mögliche Werte: -1 (undefiniert), 0 (kein Audio), 1 (Audio aktiviert).

Beispiel: Unerwünschtes Audio für einen Clip ausschalten, z. B. Umgebungsgeräusche.
Tipp: Verwenden Sie diese Eigenschaft, um die Audiowiedergabe für bestimmte Clips zu steuern, insbesondere für Clips ohne nützliche Audiospur.

Video aktivieren

Die Enable Video-Eigenschaft ist eine Enumeration, die die Standard-Videoeinstellung für den Clip überschreibt. Mögliche Werte: -1 (undefiniert), 0 (kein Video), 1 (Video aktiviert).

Anwendungsbeispiel: Deaktivieren des Videos eines Clips bei gleichzeitiger Beibehaltung des Audios zur Erstellung von nur-audio Sequenzen.
Tipp: Diese Eigenschaft kann hilfreich sein, wenn Szenen mit Audio-Kommentaren oder Voiceovers erstellt werden.

ID

Die Eigenschaft ID enthält eine zufällig generierte GUID (Global Unique Identifier), die jedem Clip zugewiesen wird und seine Einzigartigkeit sicherstellt. Dies ist eine schreibgeschützte Eigenschaft, die von OpenShot bei der Erstellung eines Clips zugewiesen wird.

Anwendungsbeispiel: Verweisen auf bestimmte Clips in benutzerdefinierten Skripten oder Automatisierungsaufgaben.
Tipp: Obwohl normalerweise im Hintergrund verwaltet, kann das Verständnis von Clip-IDs bei der fortgeschrittenen Projektanpassung helfen.

Spur

Die Eigenschaft Track ist eine Ganzzahl, die die Ebene angibt, auf der der Clip platziert ist. Clips auf höheren Spuren werden über denen auf niedrigeren Spuren dargestellt.

Anwendungsbeispiel: Anordnen von Clips in verschiedenen Ebenen zur Schaffung von visueller Tiefe und Komplexität.
Tipp: Verwenden Sie höhere Spuren für Elemente, die über anderen erscheinen sollen, wie Textüberlagerungen oder Grafiken.

Position X und Position Y

Die Eigenschaften Location X und Location Y sind Keyframe-Kurven, die die relative Position des Clips in Prozent basierend auf der angegebenen Ausrichtung bestimmen. Der Wertebereich dieser Kurven liegt zwischen -1 und 1. Siehe Transformieren.

Anwendungsbeispiel: Animieren der Bewegung eines Clips über den Bildschirm mithilfe von Keyframe-Kurven für die X- und Y-Position.
Tipp: Kombinieren Sie dies mit den Ausrichtungseinstellungen, um dynamische Animationen zu erstellen, die konsistenten Ausrichtungsregeln folgen.

Lautstärkemischung

Die Eigenschaft Volume Mixing ist eine Aufzählung, die steuert, wie Lautstärkeanpassungen vor dem Mischen des Audios angewendet werden. Optionen: None (keine Anpassung), Reduce (Lautstärke auf 80 % gesenkt), Average (Lautstärke basierend auf der Anzahl gleichzeitiger Clips geteilt).

Anwendungsbeispiel: Automatisches Absenken der Lautstärke eines Clips, damit Hintergrundmusik deutlicher hervorsticht.
Tipp: Experimentieren Sie mit den Optionen zur Lautstärkemischung, um ausgewogene Audiopegel über verschiedene Clips hinweg zu erreichen.

Das Mischen von Audio beinhaltet die Anpassung der Lautstärkepegel, damit überlappende Clips nicht zu laut werden (was zu Audioverzerrungen und Verlust der Klangklarheit führt). Wenn Sie besonders laute Audioclips auf mehreren Spuren kombinieren, kann Clipping (eine stakkatoartige Audioverzerrung) auftreten. Um Verzerrungen zu vermeiden, muss OpenShot möglicherweise die Lautstärke der überlappenden Clips reduzieren. Folgende Audiomischmethoden sind verfügbar:

None – Keine Anpassungen der Lautstärkedaten vor dem Mischen des Audios. Überlappende Clips werden mit voller Lautstärke kombiniert, ohne Reduzierung.

Average – Teilt die Lautstärke jedes Clips automatisch basierend auf der Anzahl der überlappenden Clips. Zum Beispiel haben 2 überlappende Clips jeweils 50 % Lautstärke, 3 überlappende Clips jeweils 33 % Lautstärke usw.

Reduce – Verringert automatisch die Lautstärke überlappender Clips um 20 %, was die Wahrscheinlichkeit von zu hoher Lautstärke reduziert, aber nicht immer Audioverzerrungen verhindert. Zum Beispiel können bei 10 überlappenden lauten Clips mit jeweils 20 % Lautstärkereduzierung die maximal zulässigen Lautstärkegrenzen dennoch überschritten werden, was zu Verzerrungen führt.

Um die Lautstärke eines Clips schnell anzupassen, können Sie das einfache Menü Volume Preset verwenden. Siehe Kontextmenü. Für eine präzise Steuerung der Lautstärke eines Clips können Sie den Volume Key-frame manuell einstellen. Siehe Lautstärke.

Ursprung X und Ursprung Y

Die Eigenschaften Origin X und Origin Y sind Keyframe-Kurven, die die Position des Rotationsursprungspunkts in Prozent definieren. Der Wertebereich dieser Kurven liegt zwischen -1 und 1. Siehe Transformieren.

Anwendungsbeispiel: Drehen eines Clips um einen bestimmten Punkt, wie z. B. das Drehgelenk einer Figur.
Tipp: Setzen Sie den Ursprungspunkt, um kontrollierte und natürlich wirkende Drehungen während Animationen zu erzielen.

Elternclip

Die Eigenschaft Parent eines Clips setzt die anfänglichen Keyframe-Werte auf das übergeordnete Objekt. Wenn beispielsweise viele Clips auf denselben Elternclip verweisen, erben sie alle deren Standard-Eigenschaften wie location_x, location_y, scale_x, scale_y usw. Dies kann in bestimmten Situationen sehr nützlich sein, z. B. wenn viele Clips gemeinsam bewegt oder skaliert werden müssen.

Anwendungsbeispiel: Erstellen komplexer Animationen durch Etablierung einer Eltern-Kind-Beziehung zwischen Clips.
Tipp: Nutzen Sie diese Eigenschaft, um Änderungen vom Elternclip auf die Kindclips für konsistente Animationen zu übertragen.
Tipp: Sie können das Attribut parent auch auf ein von Tracker oder Object Detector verfolgtes Objekt setzen, sodass der Clip der Position und Skalierung des verfolgten Objekts folgt. Siehe auch Effekt-Elternobjekt.

Position

Die Eigenschaft Position bestimmt die Position des Clips auf der Zeitleiste in Sekunden, wobei 0,0 den Anfang angibt.

Beispiel: Den Zeitpunkt des Erscheinens eines Clips so festlegen, dass er mit bestimmten Ereignissen im Projekt übereinstimmt.
Tipp: Passen Sie die Position an, um Clips mit Audiohinweisen oder visuellen Elementen zu synchronisieren.

Rotation

Die Rotation-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve, die den Rotationswinkel des Clips steuert und von -360 bis 360 Grad reicht. Sie können im Uhrzeigersinn oder gegen den Uhrzeigersinn drehen. Passen Sie schnell den Ausrichtungswinkel eines Clips an (seitlich, auf dem Kopf, richtig herum, Hochformat, Querformat), spiegeln Sie einen Clip oder animieren Sie die Rotation. Siehe Transformieren.

Beispiel: Einen Dreh-Effekt simulieren, indem die Rotationskurve animiert wird.
Tipp: Verwenden Sie diese Eigenschaft kreativ für Effekte wie das Drehen von Text oder das Nachahmen von Kamerabewegungen.
Tipp: Experimentieren Sie mit verschiedenen Drehwinkeln Ihres Videos, nicht nur mit 90 oder 180 Grad. Manchmal kann eine leichte Neigung oder ein bestimmter Winkel Ihrem Video eine kreative Note verleihen, besonders für künstlerische oder erzählerische Zwecke.
Tipp: Nach der Drehung Ihres Videos können schwarze Balken an den Rändern entstehen. Erwägen Sie, das Video zuzuschneiden und neu zu skalieren, um diese Balken zu entfernen und ein sauberes, professionelles Erscheinungsbild zu erhalten.
Tipp: Wenn Sie vertikale Videos haben, die auf horizontalen Bildschirmen angesehen werden sollen, drehen Sie sie um 90 Grad und skalieren Sie sie anschließend, um den Rahmen auszufüllen. So nimmt Ihr vertikales Video mehr Bildschirmfläche ein.
Tipp: Wenn der Horizont in Ihrem Video aufgrund einer Kameraneigung schief erscheint, verwenden Sie die Rotation, um ihn auszurichten. Dies ist besonders wichtig bei Landschaftsaufnahmen, um ein professionelles und ansprechendes Erscheinungsbild zu gewährleisten.

Skalierung

Die Skalierung-Eigenschaft ist die anfängliche Größenänderungs- oder Skalierungsmethode zur Anzeige des Bildes eines Clips, die durch die Eigenschaften Skalierung X und Skalierung Y weiter angepasst werden kann (siehe Skalierung X und Skalierung Y). Es wird empfohlen, Assets mit dem gleichen Seitenverhältnis wie Ihr Projektprofil zu verwenden, da viele dieser Skalierungsmethoden Ihren Clip vollständig auf die Bildschirmgröße skalieren können, ohne schwarze Balken an den Rändern hinzuzufügen. Die Skalierungsmethoden sind:

Best Fit (Standard) – Der Clip ist so groß wie möglich, ohne das Seitenverhältnis zu ändern. Dies kann zu schwarzen Balken an bestimmten Seiten des Bildes führen, wenn das Seitenverhältnis nicht genau mit der Projektgröße übereinstimmt.

Crop – Das Seitenverhältnis des Clips wird beibehalten, während der Clip vergrößert wird, um den gesamten Bildschirm auszufüllen, auch wenn dabei Teile abgeschnitten werden. Dies verhindert schwarze Balken um das Bild, aber wenn das Seitenverhältnis des Clips nicht mit der Projektgröße übereinstimmt, wird ein Teil des Bildes abgeschnitten.

None – Der Clip wird in seiner Originalgröße angezeigt. Dies wird nicht empfohlen, da das Bild nicht korrekt skaliert wird, wenn Sie das Projektprofil (oder die Projektgröße) ändern.

Stretch – Der Clip wird gestreckt, um den gesamten Bildschirm auszufüllen, wobei das Seitenverhältnis bei Bedarf geändert wird.

Skalierung X und Skalierung Y

Die Eigenschaften Skalierung X und Skalierung Y sind Keyframe-Kurven, die die horizontale bzw. vertikale Skalierung in Prozent darstellen. Der Bereich dieser Kurven liegt zwischen 0 und 1. Siehe Transformieren. OpenShot begrenzt die maximalen Skalierungswerte basierend auf dem Dateityp und der Projektgröße, um Abstürze und Leistungsprobleme zu vermeiden.

Beispiel: Einen Zoom-Effekt erzeugen, indem die Skalierungskurven für X und Y gleichzeitig animiert werden.
Tipp: Skalieren Sie das Bild größer als den Bildschirm, sodass nur ein Teil des Videos sichtbar ist. Dies ist eine einfache Methode, um einen Teil des Videos zuzuschneiden.
Tipp: Skalieren Sie die horizontalen und vertikalen Elemente separat, um das Bild auf kreative Weise zu quetschen und zu strecken.
Tipp: Kombinieren Sie Skalierung mit Rotation und Positions-Eigenschaften für dynamische Transformationen.

Scheren X und Scheren Y

Die Eigenschaften Scheren X und Scheren Y sind Keyframe-Kurven, die die Scherwinkel in X- und Y-Richtung in Grad darstellen. Siehe Transformieren. OpenShot begrenzt die maximalen Scherwerte basierend auf dem Dateityp und der Projektgröße, um Abstürze und Leistungsprobleme zu vermeiden.

Beispiel: Einen dynamischen Kippeffekt zu einem Clip hinzufügen, indem die Scherwinkel animiert werden.
Tipp: Verwenden Sie die Scher-Eigenschaften, um schiefe oder verzerrte Animationen zu erstellen.

Start

Die Start-Eigenschaft definiert den Trimm-Punkt am Anfang des Clips in Sekunden. Eine Änderung dieser Eigenschaft wirkt sich auf die Dauer-Eigenschaft des Clips aus.

Beispiel: Den Anfang eines Clips entfernen, um sich auf eine bestimmte Szene oder einen Moment zu konzentrieren.
Tipp: Verwenden Sie die Eigenschaft „Start“ in Kombination mit der Eigenschaft „Ende“ für präzises Zuschneiden von Clips.

Zeit

Die Zeit-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve, die die über die Zeit abgespielten Frames darstellt und die Geschwindigkeit sowie Richtung des Videos beeinflusst. Sie können eines der verfügbaren Presets (normal, schnell, langsam, einfrieren, einfrieren & zoomen, vorwärts, rückwärts) verwenden, indem Sie mit der rechten Maustaste auf einen Clip klicken und das Zeit-Menü wählen. Viele Presets sind in diesem Menü verfügbar, um einen Videoclip umzukehren, zu beschleunigen oder zu verlangsamen, siehe Kontextmenü. Dieselben Anpassungen können interaktiv mit der Timing-Werkzeugleiste vorgenommen werden, indem Sie die Ränder eines Clips ziehen; OpenShot fügt die notwendigen Zeit-Keyframes hinzu und skaliert alle anderen Keyframes automatisch.

Optional können Sie manuell Keyframe-Werte für die Zeit-Eigenschaft festlegen. Der Wert repräsentiert die Frame-Nummer an der Position des Keyframes. Dies kann schwierig zu bestimmen sein und erfordert möglicherweise einen Taschenrechner, um die benötigten Werte zu finden. Zum Beispiel, wenn der Anfang Ihres Clips einen Zeitwert von 300 (d.h. Frame 300) setzt und das Ende Ihres Clips einen Zeitwert von 1 (Frame 1), spielt OpenShot diesen Clip rückwärts ab, beginnend bei Frame 300 und endend bei Frame 1, mit der entsprechenden Geschwindigkeit (abhängig davon, wo diese Keyframes auf der Timeline gesetzt sind). HINWEIS: Um die Gesamtanzahl der Frames in einem Clip zu bestimmen, multiplizieren Sie die Dauer der Datei mit der FPS des Projekts (zum Beispiel: 47,0 Sek. Clip-Dauer X 24,0 Projekt-FPS = 1128 Gesamtframes).

Dies ermöglicht sehr komplexe Szenarien, wie Jump Cuts innerhalb eines Clips, das Rückwärtsabspielen eines Teils eines Clips, das Verlangsamen eines Teils eines Clips, das Einfrieren auf einem Frame und vieles mehr. Siehe Animation für weitere Details zu manuellen Keyframe-Animationen.

Beispiel: Erstellen eines Zeitlupen- oder Zeitraffer-Effekts durch Modifikation der Zeitkurve.
Tipp: Passen Sie die „Zeit“-Eigenschaft an, um die Wiedergabegeschwindigkeit des Videos für dramatische visuelle Effekte zu steuern.

Lautstärke

Die Lautstärke-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve, die die Audio-Lautstärke oder den Pegel steuert, von 0 (stumm) bis 1 (volle Lautstärke). Für automatische Lautstärkeanpassungen siehe Lautstärkemischung.

Beispiel: Allmähliches Ausblenden der Hintergrundmusik, wenn der Dialog prominenter wird, oder Erhöhen bzw. Verringern der Lautstärke eines Clips.
Tipp: Kombinieren Sie mehrere Lautstärke-Keyframes für feine Audioanpassungen, wie das Absenken der Musiklautstärke, wenn gesprochen wird.
Tipp: Für eine schnelle Lautstärkeanpassung eines Clips können Sie das einfache Lautstärke-Preset-Menü verwenden. Siehe Kontextmenü.

Wellenfarbe

Die Wellenfarbe-Eigenschaft ist eine Keyframe-Kurve, die die Farbe der Audio-Wellenform-Visualisierung darstellt.

Beispiel: Anpassen der Wellenformfarbe an das visuelle Gesamtthema des Projekts.
Tipp: Experimentieren Sie mit verschiedenen Farben, um die visuelle Attraktivität der Wellenform zu verbessern oder die Farbe über die Zeit zu animieren.

Wellenform

Die Wellenform-Eigenschaft ist ein boolescher Wert, der bestimmt, ob eine Wellenform-Visualisierung anstelle des Bildes des Clips verwendet wird.

Beispiel: Anzeige einer Audio-Wellenform anstelle des Videos, um Audio-Muster visuell hervorzuheben.
Tipp: Verwenden Sie die Wellenform-Visualisierung, um Musikbeats oder Stimm-Modulationen hervorzuheben.

Weitere Informationen

Für weitere Informationen zu Keyframes und Animation siehe Animation.