ビデオ編集の基本

動画制作を理解するために専門のビデオグラファーである必要はありません。シンプルな編集で視聴者の関心を長く保ち、プロのビデオ編集者でなくてもプロフェッショナルな仕上がりを加えることができます。

基本的に、ビデオ編集とは映像を取り込み、不要な部分をカットし、必要な部分を残すことです。昔はフィルムのリールを切り貼りして編集していましたが、現在はソフトウェアのおかげでこのプロセスがはるかに簡単になりました。

ビデオ編集には主に3つの役割があります：

ミスや不要な部分を取り除く
動画を魅力的なペースで進める
補助映像、音声、またはタイトルを挿入する

編集時にはこれら3つのポイントをチェックリストとして使いましょう。

コンピューター

ビデオ編集には高価なマシンは必要ありません、特に初心者の場合。しかし、より新しいモニターとグラフィックカードが望ましいです。古いコンピューターを使っている場合は、OpenShotのシステム要件とシステム仕様を照らし合わせて、ビデオ編集に適しているか確認してください。残念ながら、多くの古いコンピューターはビデオ編集に十分な速度がなく、可能であればシステム全体のアップグレードを推奨します。

アクセサリー

ビデオプロジェクトを始める前に、必要なすべてのクリップを保存するための十分なストレージスペースがコンピューターにあることを確認してください。例えば、ミニDVカメラの1080i映像1時間分は約11GBの容量を必要とします。コンピューターの内蔵ストレージにすべてのクリップを保存できない場合は、外付けドライブの購入を検討してください。

コンピューター、外付けハードドライブ、カメラを接続するために、通常はFirewireまたはUSBのケーブルが複数必要です。コンピューターやカメラによって対応するコネクターが異なるため、購入前にマニュアルを確認してください。

実用的なヒント

優れたビデオ編集者になるのは簡単ではありませんが、練習と忍耐で、すぐにプロのように編集できるようになります。ここでは、熟練したビデオ編集者になるために知っておくべき重要なヒントと技術をいくつか紹介します。

適切なコンピューターを選ぶ

優れたコンピューターを持っていても必ずしも優れたビデオ編集者になれるわけではありませんが、高速なコンピューターはレンダリングにかかる時間を減らし、物語作りにより多くの時間を割くことができます。編集に最適なコンピューターについては人それぞれ意見がありますが、最終的には自分の好みによります。

撮影を続ける

プロジェクトに必要だと思うよりも多くの映像と音声を録画してください。シーンを引き立て、雰囲気を作り、物語を伝える映像を含めましょう。余分な映像はプロジェクトのスムーズなトランジションに使えます。ナレーションやボイスオーバーが必要な場合は、OpenShotには録音機能がないため、外部アプリケーションでマイクを録音することをお勧めします。

プロジェクトファイルを整理する

Linux、Mac、Windowsのいずれの環境でも、構成が成功の鍵です。ビデオファイル、音声ファイル、静止画像に明確なラベルを付け、すべてのクリップを同じデバイスの同じフォルダーに保存してアクセスしやすくしてください。OpenShotはクリップの管理を試みますが、プロジェクト保存後にクリップを移動すると、プロジェクト全体を失う可能性があります。編集を始める前に整理することは非常に有利です。

すべてを見る

すべてを見ることが編集プロセスの第一歩です。作家で映画製作者のデイビッド・アンドリュー・ストーラーは、最も意外な場所に宝があると言います：「俳優から得られる最も美しい表情のいくつかはカット後に現れる。」

物語のために編集する

編集する際には、物語を伝えていることを忘れないでください。編集は単に映像をカットし効果を加える以上のものです。観客を旅に連れて行く機会です。複雑な物語映画を編集している場合でも、個人的なビデオをまとめている場合でも、より深い物語を伝えています。

キーボードショートカット

プロのビデオ編集者と初心者の違いを見分ける最も簡単な方法の一つは、どれだけキーボードを使うかを見ることです。長く業界にいる編集者は、数秒の節約がプロジェクト全体で大きな差になることを知っています。

用語を学ぶ

ビデオ編集は単なる趣味や職業ではなく、産業です。そしてどの産業にも専門用語が多くあります。実際には、より良いビデオ編集者になるために用語集のすべての用語を知る必要はありませんが、基本的な用語の知識は他の編集者やクライアントとのコミュニケーションに役立ちます。

組み立ててからラフカットを作成する

すべての映像素材をタイムラインにドラッグ＆ドロップし、フレームサイズとフレームレートが一貫していることを確認してください。新しいタイムラインを開始し、最良のクリップをドラッグ＆ドロップしてアセンブリカットを作成します。作業は頻繁に保存し、各バージョンの日付と時刻を記録してください。

ビデオを仕上げる

この段階では、ラフカットがまとまりのあるプロジェクトに近づきます。音声や色を調整し、ダイアログが聞き取りやすいことを確認し、この段階で音楽、タイトル、グラフィックを追加します。カラーコレクションは映像の色基準を設定するプロセスです。被写体がどれほど素晴らしく見えても、一貫した映像にするためには基本的なポストプロセスがほぼ必須です。

さらに仕上げる

ゆっくりしたシーンは雰囲気を作り緊張感を加えることもあれば、観客を退屈させることもあります。速いシーンは観客にアドレナリンを与えることもあれば、頭痛を引き起こすこともあります。編集者の中には、適切なペースを見つけるまでに何度もプロジェクトをカットし直す人もいます。何度もカットし直すことに落胆しないでください。

書き出し

多くの人がスマートフォン、タブレット、またはコンピューターでプロジェクトを視聴するため、ウェブ用の書き出し方法を知ることが重要です。ウェブ用に動画を書き出す際の目標は、可能な限り高品質で、かつファイルサイズを最小にすることです。完成した動画のファイルサイズは主に4つの要素で決まります：

コーデック

コーデックはファイル形式（MP4、AVI、MOVなど）を決定します。コーデックによる圧縮が多いほど、動画のサイズは小さくなります。ファイルサイズが小さい動画は、視覚的な品質が低くなる傾向があります。

解像度

解像度は、動画が持つ水平および垂直のピクセル数（ディスプレイ上のドット数）を指します。例えば、4K UHD（2160P）動画はFHD（1080P）動画の4倍の解像度を持ちます。解像度が高いほど保存する情報量が増え、ファイルサイズも大きくなります。

ビットレート

ビットレートは動画のデータ処理速度の指標です。ビットレートが高いほど高品質な動画となり、ファイルサイズも大きくなります。OpenShotでは、書き出しウィンドウの詳細タブでビットレート／品質を手動で設定できます。

フレームレート

連続する画像（フレーム）がディスプレイに表示される頻度（Hz）がフレームレートです。通常、動画は映画標準の24fpsか、テレビ放送標準の30fps（PALでは25fps）で書き出します。ここにはあまり余裕はありませんが、48fps、50fps、60fpsで書き出すとファイルサイズが倍になることに注意してください。

まとめ

まとめとして、ビデオ編集はプロの映像作家でなくても動画コンテンツを向上させることができる身近なスキルです。映像のトリミング、配置、強化ができることで、観客を惹きつける魅力的な動画を作成できます。初心者であっても熟練の編集者を目指していても、ストーリーテリング、効率的な整理、プロジェクトの細部の仕上げに注力することを忘れないでください。適切なコンピューターの選択からキーボードショートカットの習得、コーデックや解像度などの技術的側面の理解まで、ビデオ編集の旅は洗練され影響力のある成果へと導きます。ビデオ編集の世界に踏み出す際は、練習、忍耐、学習への意欲がこの創造的な取り組みで卓越性を達成する鍵であることを心に留めておいてください。