Effets

Les effets sont utilisés dans OpenShot pour améliorer ou modifier l’audio ou la vidéo d’un clip. Ils peuvent modifier les pixels et les données audio, et peuvent généralement améliorer vos projets vidéo. Chaque effet possède son propre ensemble de propriétés, dont la plupart peuvent être animées dans le temps, par exemple en faisant varier la Luminosité & Contraste d’un clip au fil du temps.

Les effets peuvent être ajoutés à n’importe quel clip en les faisant glisser depuis l’onglet Effets vers un clip. Chaque effet est représenté par une petite icône colorée et la première lettre du nom de l’effet. Remarque : Faites bien attention à la position de la tête de lecture (c’est-à-dire la ligne rouge de lecture). Des images clés sont automatiquement créées à la position actuelle de lecture pour faciliter la création rapide d’animations.

Pour afficher les propriétés d’un effet, faites un clic droit sur l’icône de l’effet pour faire apparaître le menu contextuel, puis choisissez Propriétés. L’éditeur de propriétés s’ouvrira, où vous pourrez modifier ces propriétés. Les propriétés apparaissent par ordre alphabétique dans le panneau, avec des options de filtrage disponibles en haut. Maintenez Ctrl enfoncé et cliquez sur plusieurs icônes d’effets pour toutes les sélectionner, le panneau Propriétés affichera une entrée telle que 3 Sélections afin que vous puissiez ajuster leurs paramètres communs en une seule étape. Voir Propriétés du clip.

Masques et effets

Tous les effets peuvent désormais utiliser un masque statique ou animé pour limiter l’endroit où l’effet est appliqué. Cela rend les effets beaucoup plus précis, car vous pouvez cibler uniquement le sujet ou la zone qui vous intéresse et fondre le résultat en douceur dans l’image originale.

Pourquoi c’est important :

• Concentrez les modifications sur une seule zone (par exemple, flouter uniquement un visage).

• Superposez plusieurs effets sur le même sujet sans affecter l’ensemble de l’image.

• Animez l’intensité ou la zone d’application d’un effet au fil du temps.

Comment utiliser les masques d’effet :

1. Ajoutez un effet à un clip.

2. Ouvrez les Propriétés de l’effet.

3. Choisissez une Source de masque (image statique, vidéo de masque animée, Tracker ou Détecteur d’objet).

4. Ajustez le Mode de masque (par exemple, Limiter au masque ou Varier l’intensité).

Pour des masques rectangulaires rapides, ajoutez un effet Tracker au clip, dessinez un cadre autour de la zone à affecter, puis choisissez ce tracker comme Source de masque pour un autre effet, comme Flou ou Pixeliser. Le cadre du tracker peut être déplacé ou redimensionné directement dans l’aperçu vidéo pendant que l’effet Tracker est sélectionné, et ces modifications peuvent être animées par images clés. Les cadres de tracker fonctionnent aussi sur des photos statiques, donc ce même flux de travail peut limiter un effet à une région d’une image.

Des masques animés de haute qualité peuvent également être générés avec des flux de travail avancés d’IA. Dans de nombreux cas, vous pouvez cliquer sur un ou plusieurs sujets et laisser le suivi créer automatiquement un masque. Voir IA avancée : ComfyUI.

Contrôles des masques à connaître :

• Tout masque d’effet peut être inversé pour permuter premier plan et arrière-plan.

• Les vidéos de masques animés peuvent être bouclées.

• Lors du bouclage, réglez soigneusement le découpage de début/fin du masque. Sinon, OpenShot boucle toute la source du masque, pas seulement le segment que vous souhaitez répéter.

Pour ajuster une propriété :

• Faites glisser le curseur pour des modifications grossières.

• Double-cliquez pour saisir des valeurs précises.

• Clic droit/double-clic pour les options non numériques.

Les effets avec les contrôles Margin: Left, Margin: Top, Margin: Right et Margin: Bottom peuvent également être ajustés directement dans l’aperçu vidéo. Sélectionnez l’effet, puis faites glisser le rectangle d’aperçu pour déplacer la zone affectée, redimensionner ses poignées ou dessiner un nouveau rectangle à l’intérieur du clip.

Le même rectangle d’aperçu peut être utilisé pour positionner le texte de la légende. Sélectionnez un effet de légende, puis déplacez ou redimensionnez le rectangle blanc dans l’aperçu vidéo pour ajuster les marges de la légende.

Les propriétés des effets sont essentielles au système Animation. Lorsque vous modifiez une propriété d’effet, une image clé est générée à la position actuelle de la tête de lecture. Pour qu’une propriété s’étende sur tout le clip, placez la tête de lecture au début ou avant le début du clip avant de faire des ajustements. Un moyen pratique d’identifier le début d’un clip est d’utiliser la fonction “marqueur suivant/précédent” dans la barre d’outils de la Timeline.

Liste des effets

OpenShot Video Editor comprend un total de 43 effets vidéo et audio intégrés : 34 effets vidéo et 9 effets audio. Ces effets peuvent être ajoutés à un clip en faisant glisser l’effet sur le clip. Le tableau suivant contient le nom et une courte description de chaque effet.

Icône	Nom de l’effet	Description de l’effet
	Masque Alpha / Transition Essuyage	Transition de masque en niveaux de gris entre les images.
	Bande Analogique	Oscillation, débordement et neige d’une vidéo domestique vintage.
	Visualisation audio	Rendre la forme d’onde, le spectre et d’autres visualisations audio transparentes.
	Barres	Ajoutez des barres colorées autour de votre vidéo.
	Synchronisation des temps	Générer des éclairs de couleur réactifs à l’audio pour le compositing.
	Flou	Ajustez le flou de l’image.
	Luminosité & Contraste	Modifiez la luminosité et le contraste de l’image.
	Légende	Ajoutez des légendes textuelles à n’importe quel clip.
	Chroma Key (Écran Vert)	Remplacez une couleur par de la transparence.
	Étalonnage des couleurs	Étalonnage unifié avec corrections, courbes, roues et prise en charge des LUT.
	Carte de Couleur / Recherche	Ajustez les couleurs en utilisant des tables de correspondance 3D LUT (format .cube).
	Saturation des Couleurs	Ajustez l’intensité des couleurs.
	Décalage de Couleur	Décalez les couleurs de l’image dans différentes directions.
	Compresseur	Réduire le volume ou amplifier les sons faibles.
	Recadrage	Recadrez des parties de votre vidéo.
	Désentrelacement	Supprimez l’entrelacement de la vidéo.
	Délai	Ajuster la synchronisation audio-vidéo.
	Réduction du bruit d’image	Réduire le grain visible et les taches de couleur dans les images vidéo.
	Carte de déplacement	Utiliser une image ou une vidéo en niveaux de gris pour déformer l’image.
	Distorsion	Saturer le signal audio pour la distorsion.
	Écho	Ajouter une réflexion sonore retardée.
	Expandeur	Rendre les parties fortes relativement plus fortes.
	Grain de film	Ajouter une texture et un mouvement naturels inspirés du film.
	Lueur	Ajouter une lueur douce externe ou interne aux pixels visibles.
	Teinte	Ajuster la teinte / la couleur.
	Éclat de lentille	Simuler la lumière du soleil frappant une lentille avec des éclats.
	Négatif	Produire une image négative.
	Bruit	Ajouter des signaux aléatoires d’intensité égale.
	Détecteur d’objets	Détecter des objets dans la vidéo.
	Masque d’objet	Sélectionner et suivre un sujet avec un masque animé détaillé.
	Contour	Ajouter un contour autour de toute image ou texte.
	Égaliseur paramétrique	Ajuster le volume des fréquences audio.
	Pixeliser	Augmenter ou diminuer les pixels visibles.
	Robotisation	Transformer l’audio en voix robotique.
	Ombre	Ajouter une ombre portée douce derrière les pixels visibles.
	Accentuer	Renforcer le contraste des contours pour rendre les détails vidéo plus nets.
	Décaler	Décaler l’image dans différentes directions.
	Projection sphérique	Aplatir ou projeter des séquences 360° et fisheye.
	Stabilisateur	Réduire les secousses vidéo.
	Minuterie	Afficher un compteur progressif, un compte à rebours, une horloge, un timecode ou un numéro d’image stylisé en superposition.
	Suivi	Suivre la boîte englobante dans la vidéo.
	Vague	Déformer l’image en un motif ondulé.
	Chuchotement	Transformer l’audio en chuchotements.

Propriétés de l’effet

Voici une liste des propriétés communes aux effets, partagées par tous les effets dans OpenShot. Pour voir les propriétés d’un effet, faites un clic droit et choisissez Propriétés. L’éditeur de propriétés apparaîtra, où vous pourrez modifier ces propriétés. Note : Faites bien attention à la position de la tête de lecture (c’est-à-dire la ligne rouge de lecture). Des images clés sont automatiquement créées à la position actuelle de lecture, pour faciliter la création rapide d’animations.

Voir le tableau ci-dessous pour une liste des propriétés communes des effets. Seules les propriétés communes à tous les effets sont listées ici. Chaque effet possède également de nombreuses propriétés uniques, spécifiques à chaque effet, voir Effets vidéo pour plus d’informations sur les effets individuels et leurs propriétés uniques.

Nom de la propriété de l’effet	Type	Description
Appliquer avant le clip	Booléen	Appliquer cet effet avant que le clip ne traite les images clés ? (par défaut Oui)
Durée	Nombre à virgule flottante	La durée de l’effet (en secondes). Propriété en lecture seule. La plupart des effets ont par défaut la durée d’un clip. Cette propriété est masquée lorsqu’un effet appartient à un clip.
Fin	Nombre à virgule flottante	La position de découpe de fin de l’effet (en secondes). Cette propriété est masquée lorsqu’un effet appartient à un clip.
ID	Chaîne	Un GUID (identifiant unique global) généré aléatoirement attribué à chaque effet. Propriété en lecture seule.
Masque : Inverser	Booléen	Inverser la source du masque pour que les zones claires deviennent sombres et les zones sombres deviennent claires.
Masque : Boucle	Booléen	Boucler une source de masque animée lorsque l’effet est plus long que la source.
Mode de masque	Enum	Contrôle comment le masque limite ou modifie la force de l’effet.
Masque : Source	Lecteur	L’image, la séquence d’images, la vidéo, le Tracker ou le Détecteur d’objet utilisé comme source de masque en niveaux de gris pour l’effet.
Masque : Mode temporel	Enum	Contrôle comment OpenShot associe le temps de l’effet à une source de masque animée.
Parent	Chaîne	L’objet parent de cet effet, ce qui fait que de nombreuses valeurs d’image clé s’initialisent à la valeur du parent.
Position	Nombre à virgule flottante	La position de l’effet sur la timeline (en secondes). Cette propriété est masquée lorsqu’un effet appartient à un clip.
Début	Nombre à virgule flottante	La position de découpe de début de l’effet (en secondes). Cette propriété est masquée lorsqu’un effet appartient à un clip.
Piste	Entier	La couche qui contient l’effet (les pistes supérieures sont rendues au-dessus des pistes inférieures). Cette propriété est masquée lorsqu’un effet appartient à un clip.

Durée

La propriété Durée est une valeur flottante indiquant la durée de l’effet en secondes. C’est une propriété en lecture seule. Elle est calculée par : Fin - Début. Pour modifier la durée, vous devez éditer les propriétés d’effet Début et/ou Fin.

REMARQUE : La plupart des effets dans OpenShot définissent par défaut la durée de l’effet à la durée du clip, et masquent cette propriété dans l’éditeur.

Fin

La propriété Fin définit le point de découpe à la fin de l’effet en secondes, vous permettant de contrôler la quantité d’effet visible dans la timeline. Modifier cette propriété affectera la propriété d’effet Durée.

REMARQUE : La plupart des effets dans OpenShot définissent par défaut cette propriété pour correspondre au clip, et masquent cette propriété dans l’éditeur.

ID

La propriété ID contient un GUID (identifiant unique global) généré aléatoirement attribué à chaque effet, garantissant son unicité. C’est une propriété en lecture seule, assignée par OpenShot lors de la création d’un effet.

Propriétés du masque

Les propriétés Masque : Source, Mode Masque, Masque : Mode Temps, Masque : Boucle et Masque : Inverser limitent l’application d’un effet. La source du masque peut être une image statique, une séquence d’images, une vidéo, un Tracker ou un Détecteur d’objets. Les zones claires du masque appliquent généralement plus d’effet, tandis que les zones sombres en appliquent moins ; utilisez Masque : Inverser lorsque vous souhaitez l’effet inverse. Les sources Tracker et Détecteur d’objets utilisent leurs boîtes englobantes comme région masquée, ce qui est utile pour limiter des effets tels que le flou, la pixellisation, la correction des couleurs ou l’accentuation à un sujet spécifique.

Piste

La propriété Piste est un entier indiquant la couche sur laquelle l’effet est placé. Les effets sur des pistes supérieures sont rendus au-dessus de ceux sur des pistes inférieures.

REMARQUE : La plupart des effets dans OpenShot définissent par défaut cette propriété pour correspondre au clip, et masquent cette propriété dans l’éditeur.

Parent de l’effet

La propriété Parent d’un effet définit les valeurs initiales des images clés à un effet parent. Par exemple, si plusieurs effets pointent tous vers le même effet parent, ils hériteront de toutes leurs propriétés initiales, telles que la taille de la police, la couleur de la police et la couleur de fond pour un effet Caption. Dans l’exemple de nombreux effets Caption utilisant le même effet Parent, c’est un moyen efficace de gérer un grand nombre de ces effets.

REMARQUE : La propriété parent des effets doit être liée au même type d’effet parent, sinon leurs valeurs initiales par défaut ne correspondront pas. Voir aussi Parent du clip.

Position

La propriété Position détermine la position de l’effet sur la timeline en secondes, 0.0 indiquant le début.

REMARQUE : La plupart des effets dans OpenShot définissent par défaut cette propriété pour correspondre au clip, et masquent cette propriété dans l’éditeur.

Début

La propriété Début définit le point de découpe au début de l’effet en secondes. Modifier cette propriété affectera la propriété d’effet Durée.

REMARQUE : La plupart des effets dans OpenShot définissent par défaut cette propriété pour correspondre au clip, et masquent cette propriété dans l’éditeur.

Séquençage

Les effets sont normalement appliqués avant que le clip ne traite les images clés. Cela permet à l’effet de traiter l’image brute du clip, avant que le clip n’applique des propriétés telles que l’échelle, la rotation, la position, etc. Habituellement, c’est la séquence d’événements préférée, et c’est le comportement par défaut des effets dans OpenShot. Cependant, vous pouvez optionnellement modifier ce comportement avec la propriété Appliquer avant les images clés du clip.

Si vous réglez la propriété Appliquer avant les images clés du clip sur Non, l’effet sera appliqué après que le clip ait mis à l’échelle, tourné et appliqué les images clés à l’image. Cela peut être utile pour certains effets, comme l’effet Masque, lorsque vous souhaitez animer d’abord un clip puis appliquer un masque statique au clip.

Effets vidéo

Les effets sont généralement divisés en deux catégories : effets vidéo et effets audio. Les effets vidéo modifient l’image et les données de pixels d’un clip. Voici une liste des effets vidéo et de leurs propriétés. Il est souvent préférable d’expérimenter un effet, en entrant différentes valeurs dans les propriétés et en observant les résultats.

Bande Analogique

L’effet Analog Tape imite la lecture de bande grand public : oscillation horizontale des lignes (« tracking »), saignement chromatique, douceur de la luminance, neige granuleuse, une bande de suivi en bas, et de courts éclats statiques. Tous les contrôles peuvent être animés par images clés et le bruit est déterministe (généré à partir de l’ID de l’effet avec un décalage optionnel), ce qui rend les rendus reproductibles.

Nom de la propriété	Description
tracking	(float, 0–1) Oscillation horizontale des lignes plus une légère inclinaison en bas. Des valeurs plus élevées augmentent l’amplitude et la hauteur de l’inclinaison.
saignement	(float, 0–1) Saignement / franges chromatiques. Décalage chromatique horizontal + flou avec une légère désaturation. Donne un effet de « bord arc-en-ciel ».
douceur	(float, 0–1) Douceur de la luminance. Petit flou horizontal sur Y (environ 0–2 px). Gardez une valeur basse pour conserver les détails lorsque le bruit est élevé.
bruit	(float, 0–1) Neige, souffle et coupures. Contrôle la force du grain, la probabilité/longueur des raies blanches, et un léger bourdonnement de ligne.
bande	(float, 0–1) Bande de suivi. Soulève la bande inférieure, ajoute du souffle/bruit à cet endroit, et élargit la région soulevée à mesure que la valeur augmente.
bandes statiques	(float, 0–1) Éclats statiques. Courtes bandes lumineuses avec des raies groupées par ligne (nombreuses « étoiles filantes » sur des lignes voisines).
décalage_graine	(int, 0–1000) Ajoute à la graine interne (dérivée de l’ID de l’effet) pour une variation déterministe entre les clips.

Notes d’utilisation

• Vidéo maison subtile : tracking=0.25, bleed=0.20, softness=0.20, noise=0.25, stripe=0.10, static_bands=0.05.

• Mauvais tracking / obstruction de tête : tracking=0.8–1.0, stripe=0.6–0.9, noise=0.6–0.8, static_bands=0.4–0.6, softness<=0.2, et réglez bleed à environ 0.3.

• Franges colorées uniquement : augmentez bleed (environ 0.5) et maintenez les autres contrôles bas.

• Neige différente mais répétable : laissez l’ID de l’effet tel quel (pour une sortie déterministe) et modifiez seed_offset pour obtenir un nouveau motif toujours répétable.

Masque Alpha / Transition Essuyage

L’effet de transition Alpha Mask / Wipe utilise un masque en niveaux de gris pour créer une transition dynamique entre deux images ou clips vidéo. Dans cet effet, les zones claires du masque révèlent la nouvelle image, tandis que les zones sombres la cachent, permettant des transitions créatives et personnalisées qui vont au-delà des techniques standard de fondu ou d’essuyage. Cet effet n’affecte que l’image, pas la piste audio.

Nom de la propriété	Description
luminosité	(float, -1 à 1) Cette courbe contrôle le mouvement à travers l’essuyage
contraste	(float, 0 à 20) Cette courbe contrôle la dureté et la douceur du bord de l’essuyage
lecteur	(lecteur) Ce lecteur peut utiliser n’importe quelle image ou vidéo comme entrée pour votre essuyage en niveaux de gris
remplacer_image	(bool, choix : ['Yes', 'No']) Remplace l’image du clip par l’image d’essuyage en niveaux de gris actuelle, utile pour le dépannage

Visualisation audio

L’effet de Visualisation Audio transforme le son en visuels animés, facilitant la création de visualiseurs musicaux, d’analyseurs de spectre audio, d’animations de formes d’onde, de vidéos de podcasts, de vidéos de paroles, de visuels DJ et de clips pour réseaux sociaux qui réagissent à la musique, à la voix, aux battements et à d’autres sons. Il utilise les échantillons audio du clip et peut afficher des formes d’onde, des formes d’onde remplies, des barres audio, des visualiseurs radiaux, des affichages de spectre de fréquence, des oscilloscopes de phase, des particules, des vumètres et des barres radiales.

Comme il s’agit d’un effet vidéo, la visualisation peut être composée directement sur l’image source, placée sur un fond transparent ou dessinée sur un fond uni, estompé ou en dégradé. Cela le rend utile pour les vidéos musicales YouTube, les audiogrammes de podcasts, les clips de voix off, les vidéos de présentation d’album, les vidéos de karaoké et les clips promotionnels rapides où l’audio nécessite une forte présence visuelle.

Les utilisations courantes incluent :

• Vidéos de visualiseur musical : Ajoutez des formes d’onde animées, des barres de spectre, des barres radiales ou des particules à une chanson, un remix ou un rythme.

• Clips de podcast et de voix off : Affichez une forme d’onde ou un vumètre pendant qu’un intervenant parle, particulièrement pour les médias audio uniquement.

• Vidéos de paroles et karaoké : Combinez des sous-titres ou titres avec des visuels audio réactifs derrière ou autour du texte.

• Audiogrammes pour réseaux sociaux : Créez des clips courts pour YouTube Shorts, TikTok, Instagram Reels et autres plateformes.

• Visuels DJ, concert et livestream : Utilisez des styles néon, radial, particules ou spectre pour un mouvement de fond énergique.

• Affichages audio techniques : Utilisez les modes spectre, oscilloscope de phase ou vumètre pour montrer le contenu fréquentiel, le mouvement stéréo ou le volume.

Nom de la propriété	Description
type_de_visualisation	(int, choix : ['Forme d’onde', 'Forme d’onde remplie', 'Barres', 'Radial', 'Barres radiales', 'Spectre', 'Oscilloscope de phase', 'Particules', 'Vumètre'])
style	(int, choix : ['Net', 'Doux', 'Néon', 'Minimal', 'Rétro'])
couleur	(couleur) Couleur de base pour la visualisation
intensité	(float, 0 à 10) Réponse audio globale et intensité visuelle
lissage	(float, 0 à 1) Lisse la réponse audio entre les points échantillonnés
détail	(float, 0 à 1) Contrôle la densité visuelle, comme les barres, points ou particules
lueur	(float, 0 à 1) Ajoute une lueur douce autour de la visualisation
dispersion_couleur	(float, 0 à 1) Contrôle la variation de couleur autour de la couleur de base ou en mode arc-en-ciel
mode_couleur	(int, choix : ['Base', 'Arc-en-ciel'])
configuration_canaux	(int, choix : ['Auto', 'Combiné', 'Séparé', 'Superposé'])
fréquence_basse	(float, 0 à 1) Plancher de fréquence normalisé : 0 = 20 Hz, 1 = 20 kHz
fréquence_haute	(float, 0 à 1) Plafond de fréquence normalisé : 0 = 20 Hz, 1 = 20 kHz
arrière-plan	(int, choix : ['Transparent', 'Solide', 'Fondu', 'Dégradé', 'Source'])

Synchronisation des temps

L’effet Beat Sync transforme l’énergie audio en une couche colorée clignotante sur toute la frame. Un exemple simple est une image noire qui clignote vers le blanc à chaque coup de batterie. En plaçant ce clip clignotant au-dessus de votre vidéo et en modifiant son Composite (Mode de fusion), vous pouvez faire pulser, éclaircir, assombrir ou modifier la couleur de la vidéo en dessous au rythme de la musique.

Cet effet est un peu différent de la plupart des effets vidéo : il n’éclaircit pas directement le clip en dessous. Au lieu de cela, il crée une nouvelle image clignotante à partir du clip audio auquel il est appliqué. Vous prévisualisez d’abord cette image clignotante, puis utilisez le mode de composition du clip pour la fusionner avec un autre clip sur une piste inférieure.

Note

Beat Sync nécessite l’accès aux échantillons audio. Si la propriété Activer l’audio du clip est réglée manuellement, utilisez Auto ou Oui. Si vous souhaitez que Beat Sync réagisse à un clip audio mais que vous ne voulez pas entendre ce clip, réglez la clé d’animation Volume du clip à 0.0. L’effet peut toujours utiliser les données audio silencieuses pour générer les couleurs clignotantes.

Flux de travail de base

1. Placez un clip audio sur la Timeline.

2. Faites glisser l’effet Beat Sync depuis le panneau Effets sur ce clip audio.

3. Prévisualisez d’abord le clip seul. Vous devriez voir une couche de couleur clignotante, généralement du noir clignotant vers le blanc.

4. Ouvrez les Propriétés de l’effet.

5. Ajustez Low Color et High Color. Par exemple, du noir au blanc crée un flash de luminosité, du blanc au noir crée un flash d’assombrissement, et du rouge au vert crée une pulsation de couleur.

6. Ajustez la Response Curve pour contrôler la facilité d’apparition du flash :

   • Relevez le milieu de la courbe pour que les sons plus faibles produisent un flash plus fort.

   • Abaissez le milieu de la courbe pour que seuls les battements plus forts produisent un flash.

   • Créez une courbe plus raide pour une réponse plus nette, semblable à un stroboscope.

7. Si l’effet réagit à la mauvaise partie du son, ajustez Low Frequency et High Frequency. Par exemple, un flash uniquement sur les basses doit utiliser une plage de fréquences plus basse.

8. Lorsque la couche clignotante vous convient, sélectionnez le clip Beat Sync et modifiez sa propriété Composite (Blend Mode). Essayez des modes comme Screen, Overlay, Multiply ou Color Dodge, selon l’apparence souhaitée.

9. Placez la vidéo que vous souhaitez affecter sur la piste en dessous du clip Beat Sync.

10. Prévisualisez le résultat composite et ajustez les couleurs, la courbe, l’intensité, le seuil ou le mode de composition.

Utilisations courantes

• Flashs de clips musicaux : Flashs blancs ou de couleurs vives sur les coups de caisse claire, de grosse caisse ou les temps forts.

• Pulsations de basse : Utilisez une plage de fréquences basses pour que l’image réagisse principalement aux grosses caisses ou aux lignes de basse.

• Piste pilote silencieuse : Utilisez un clip audio muet uniquement comme signal de contrôle pour le flash visuel.

• Effets de rythme coloré : Mélangez entre deux couleurs personnalisées, comme du bleu au jaune ou du rouge au vert.

Propriétés

Nom de la propriété	Description
low_color	(color) Couleur générée lorsque la réponse audio est faible. La valeur par défaut est noir.
high_color	(color) Couleur générée lorsque la réponse audio est élevée. La valeur par défaut est blanc.
intensité	(float, 0 à 10) Gain audio avant le modelage de la réponse. Des valeurs plus élevées font que les sons plus faibles produisent des flashs plus forts.
seuil	(float, 0 à 1) Niveau audio qui doit être dépassé avant que l’effet ne réagisse. Augmentez cette valeur pour ignorer les sons plus faibles.
attack_ms	(float, 1 à 500) Vitesse à laquelle le flash monte après un battement ou un son fort.
decay_ms	(float, 1 à 2000) Vitesse à laquelle le flash s’estompe après la baisse de l’énergie audio.
fréquence_basse	(float, 0 à 1) Plancher de fréquence normalisé : 0 = 20 Hz, 1 = 20 kHz.
fréquence_haute	(float, 0 à 1) Plafond de fréquence normalisé : 0 = 20 Hz, 1 = 20 kHz.
inverser	(int, choix : ['No', 'Yes']) Inverse la réponse audio, de sorte que les moments calmes utilisent la couleur haute et les moments forts la couleur basse.
response_curve	(éditeur de courbe avancé) Mappe l’énergie audio détectée au mélange entre Low Color et High Color.

Notes techniques

Beat Sync analyse l’audio du clip, le filtre selon la plage de fréquences sélectionnée, suit l’enveloppe audio en utilisant les réglages d’attaque et de décroissance, applique le seuil, puis échantillonne la Response Curve. La valeur résultante mélange Low Color et High Color et remplit toute l’image avec cette couleur. L’image du clip n’est pas utilisée comme arrière-plan ; l’effet génère une couche de couleur propre destinée à la composition.

Parce que la sortie est une couche pleine image, l’apparence finale dépend fortement du Composite (Blend Mode) du clip. Prévisualisez d’abord la couche clignotante seule, puis choisissez un mode de fusion après avoir placé la vidéo cible sur la piste en dessous.

Barres

L’effet Barres ajoute des barres colorées autour de votre cadre vidéo, pouvant être utilisées à des fins esthétiques, pour encadrer la vidéo dans un certain rapport d’aspect, ou pour simuler l’apparence d’un contenu vu sur un autre appareil d’affichage. Cet effet est particulièrement utile pour créer un aspect cinématographique ou de diffusion.

Nom de la propriété	Description
bas	(float, 0 à 0,5) La courbe pour ajuster la taille de la barre inférieure
couleur	(couleur) La courbe pour ajuster la couleur des barres
gauche	(float, 0 à 0,5) La courbe pour ajuster la taille de la barre gauche
droite	(float, 0 à 0,5) La courbe pour ajuster la taille de la barre droite
haut	(float, 0 à 0,5) La courbe pour ajuster la taille de la barre supérieure

Flou

L’effet Flou adoucit l’image, réduisant les détails et la texture. Cela peut être utilisé pour créer une sensation de profondeur, attirer l’attention sur des parties spécifiques de l’image, ou simplement pour appliquer un choix stylistique à des fins esthétiques. L’intensité du flou peut être ajustée pour atteindre le niveau de douceur souhaité. Utilisez les propriétés de marge left, right, top et bottom pour limiter le flou à une zone rectangulaire, comme un coin, un logo ou une partie statique de l’écran.

Nom de la propriété	Description
bas	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge inférieure
rayon_horizontal	(float, 0 à 100) Image clé du rayon de flou horizontal. La taille de l’opération de flou horizontal en pixels.
itérations	(float, 0 à 100) Image clé des itérations. Le nombre d’itérations de flou par pixel. 3 itérations = Gaussien.
gauche	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge gauche
droite	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge droite
sigma	(float, 0 à 100) Image clé sigma. La quantité de diffusion dans l’opération de flou. Doit être plus grande que le rayon.
haut	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge supérieure
rayon_vertical	(float, 0 à 100) Image clé du rayon de flou vertical. La taille de l’opération de flou vertical en pixels.

Luminosité & Contraste

L’effet Luminosité & Contraste permet d’ajuster la clarté ou l’obscurité globale de l’image (luminosité) et la différence entre les parties les plus sombres et les plus claires de l’image (contraste). Cet effet peut être utilisé pour corriger des vidéos mal éclairées ou pour créer des effets d’éclairage dramatiques à des fins artistiques.

Nom de la propriété	Description
luminosité	(float, -1 à 1) La courbe pour ajuster la luminosité
contraste	(float, 0 à 100) La courbe pour ajuster le contraste (3 est typique, 20 est beaucoup, 100 est le maximum. 0 est invalide)

Légende

Ajoutez des sous-titres textuels sur votre vidéo. Nous supportons les formats de fichiers de sous-titres VTT (WebVTT) et SubRip (SRT). Ces formats sont utilisés pour afficher des sous-titres dans les vidéos. Ils vous permettent d’ajouter des sous-titres textuels au contenu vidéo, le rendant plus accessible à un public plus large, notamment aux personnes sourdes ou malentendantes. L’effet Sous-titre peut même animer le texte avec des fondus d’apparition/disparition, et supporte toutes les polices, tailles, couleurs et marges. OpenShot dispose également d’un éditeur de sous-titres facile à utiliser, où vous pouvez rapidement insérer des sous-titres à la position du curseur de lecture, ou modifier tout votre texte de sous-titres en un seul endroit.

Le bouton d’insertion de l’éditeur de sous-titres (l’icône plus) crée un repère de sous-titre complet à la position actuelle du curseur de lecture, en utilisant une durée par défaut de trois secondes lorsque c’est possible, et sélectionne le texte de sous-titre temporaire pour que vous puissiez commencer à taper immédiatement. Les mises à jour du texte des sous-titres sont prévisualisées pendant que vous tapez.

Pour définir l’heure de fin d’une légende à partir de la tête de lecture, supprimez le timestamp de fin existant de la ligne de repère, en laissant le timestamp de début et la flèche. Déplacez la tête de lecture à l’heure de fin souhaitée, placez le curseur de texte sur cette ligne de timestamp incomplète, puis appuyez de nouveau sur l’icône plus. OpenShot insère le timestamp actuel de la tête de lecture comme heure de fin du repère.

:caption: Show a caption, starting at 5 seconds and ending at 10 seconds.

00:00:05.000 --> 00:00:10.000
Hello, welcome to our video!

Nom de la propriété	Description
arrière-plan	(couleur) Couleur de l’arrière-plan de la zone de sous-titres
alpha_arrière-plan	(float, 0 à 1) Alpha de la couleur d’arrière-plan
coin_arrière-plan	(float, 0 à 60) Rayon des coins de l’arrière-plan
marge_arrière-plan	(float, 0 à 60) Marge de l’arrière-plan
police_sous-titre	(police) Nom ou famille de police
texte_sous-titre	(sous-titre) Texte de sous-titre formaté VTT/SubRip (multi-lignes)
couleur	(couleur) Couleur du texte des sous-titres
bas	(float, 0 à 1) Taille de la marge inférieure
fondu_entrée	(float, 0 à 3) Fondu d’entrée par sous-titre (nombre de secondes)
fondu_sortie	(float, 0 à 3) Fondu de sortie par sous-titre (nombre de secondes)
alpha_police	(float, 0 à 1) Alpha de la couleur de la police
taille_police	(float, 0 à 200) Taille de la police en points
gauche	(float, 0 à 0,5) Taille de la marge gauche
espacement_lignes	(float, 0 à 5) Distance entre les lignes (1,0 par défaut)
droite	(float, 0 à 0,5) Taille de la marge droite
contour	(couleur) Couleur du contour / bordure du texte
épaisseur_contour	(float, 0 à 10) Largeur de la bordure / contour du texte
haut	(float, 0 à 1) Taille de la marge supérieure

Chroma Key (Écran Vert)

L’effet Chroma Key (écran vert) remplace une couleur spécifique (ou chroma) dans la vidéo (généralement vert ou bleu) par de la transparence, permettant de composer la vidéo sur un autre arrière-plan. Cet effet est largement utilisé dans la production cinématographique et télévisuelle pour créer des effets visuels et placer des sujets dans des décors autrement impossibles ou peu pratiques à filmer.

Flux de travail pour écran vert

1. Placez votre clip d’arrière-plan sur une piste inférieure et votre séquence sur écran vert sur la piste juste au-dessus.

2. Faites glisser l’effet Chroma Key (Greenscreen) depuis le panneau Effets sur votre clip d’écran vert.

3. Double-cliquez sur le bouton color dans le panneau Propriétés pour ouvrir le sélecteur de couleur, puis sélectionnez la couleur de fond verte ou bleue.

4. Augmentez le curseur threshold jusqu’à ce que l’arrière-plan devienne complètement transparent.

5. Ajustez finement halo pour éliminer toute frange de couleur résiduelle autour des bords du sujet.

Nom de la propriété	Description
couleur	(couleur) La couleur à correspondre
seuil	(float, 0 à 125) Le seuil (ou facteur de tolérance) pour faire correspondre des couleurs similaires. Plus la valeur est grande, plus de couleurs seront correspondantes.
halo	(float, 0 à 125) Seuil supplémentaire pour l’élimination du halo.
méthode_de_clé	(int, choix : ['Clé basique', 'Teinte HSV/HSL', 'Saturation HSV', 'Saturation HSL', 'Valeur HSV', 'Luminance HSL', 'Luminosité LCH', 'Chroma LCH', 'Teinte LCH', 'Distance CIE', 'Vecteur Cb,Cr']) La méthode ou l’algorithme de keying à utiliser.

Étalonnage des couleurs

L’effet Color Grade combine la correction primaire, les roues tonales, les courbes RVB et le support LUT en un seul effet entièrement animé. Utilisez-le pour la correction des couleurs (balance des blancs, exposition, contraste) et le étalonnage des couleurs (création d’un look stylisé). Cliquez droit sur un clip et utilisez les préréglages Look → Color pour l’appliquer instantanément, ou passez à View → Color View pour un espace de travail dédié à l’étalonnage.

Voir aussi

Couleur — guide complet du flux de travail couvrant le dock des roues de couleur, l’éditeur de courbes, les scopes vidéo, les préréglages de couleur, la correspondance des tons de peau et des exemples d’étalonnage étape par étape.

Propriétés

Nom de la propriété	Description
température	(float, -1 à 1) Ajustement chaud/froid du style balance des blancs. Les valeurs positives réchauffent l’image ; les valeurs négatives la refroidissent.
teinte	(float, -1 à 1) Ajustement de l’équilibre vert/magenta pour une correction fine de la balance des blancs.
exposition	(float, -2 à 2) Ajustement global de la luminosité en stops.
contraste	(float, -1 à 1) Élargir ou compresser la séparation tonale autour des tons moyens.
hautes lumières	(float, -1 à 1) Récupérer ou éclaircir les zones tonales claires.
ombres	(float, -1 à 1) Élever ou approfondir les zones tonales sombres.
saturation	(float, 0 à 4) Multiplicateur global de l’intensité des couleurs.
vibrance	(float, -1 à 1) Ajustement adaptatif de la vivacité qui affecte plus fortement les pixels à faible saturation.
mélange	(float, 0 à 1) Mélange entre l’image originale et le résultat entièrement étalonné.
roues	(éditeur riche de roues) Ouvre le dock des roues de couleur pour les ajustements animés de couleur et de luminance Global, Shadows, Midtones et Highlights. Comprend une vignette d’aperçu et un menu contextuel Edit / Reset.
courbe_toutes	(éditeur riche de courbes) Ouvre la fenêtre contextuelle de l’éditeur de courbes pour tous les canaux pour le modelage tonal global. Comprend une vignette d’aperçu et un menu contextuel Edit / Reset.
courbe_rouge	(éditeur riche de courbes) Ouvre la fenêtre contextuelle de l’éditeur de courbes du canal rouge pour le modelage animé du canal rouge.
courbe_verte	(éditeur riche de courbes) Ouvre la fenêtre contextuelle de l’éditeur de courbes du canal vert pour le modelage animé du canal vert.
courbe_bleue	(éditeur riche de courbes) Ouvre la fenêtre contextuelle de l’éditeur de courbes du canal bleu pour le modelage animé du canal bleu.
chemin_lut	(string) Chemin du système de fichiers vers le fichier LUT .cube appliqué après les étapes de correction et de courbe.
intensité_lut	(float, 0 à 1) Quantité de mélange pour la LUT sélectionnée.

Carte de Couleur / Recherche

L’effet Color Map applique une LUT 3D (table de correspondance) à votre séquence, transformant instantanément ses couleurs pour obtenir un rendu ou une ambiance cohérente. Une LUT 3D est simplement une table qui remappe chaque teinte d’entrée vers une nouvelle palette de sortie. Avec des courbes d’images clés séparées pour les canaux rouge, vert et bleu, vous pouvez contrôler précisément, et même animer, l’influence de la LUT sur chaque canal, facilitant ainsi l’ajustement ou le mélange de votre étalonnage dans le temps.

Les fichiers LUT (format .cube) peuvent être téléchargés depuis de nombreuses ressources en ligne, y compris des packs gratuits sur des blogs de photographie ou des places de marché, comme https://freshluts.com/. OpenShot inclut une sélection de LUT populaires conçues pour le gamma Rec 709 dès l’installation.

Nom de la propriété	Description
chemin_lut	(chaîne) Chemin système vers le fichier LUT .cube.
intensité	(float, 0.0 à 1.0) % Intensité globale du mélange (0.0 = pas de LUT, 1.0 = LUT complète).
intensité_r	(float, 0.0 à 1.0) % Intensité du mélange du canal rouge de la LUT (0.0 = pas de LUT, 1.0 = LUT complète).
intensité_g	(float, 0.0 à 1.0) % Intensité du mélange du canal vert de la LUT (0.0 = pas de LUT, 1.0 = LUT complète).
intensité_b	(float, 0.0 à 1.0) % Intensité du mélange du canal bleu de la LUT (0.0 = pas de LUT, 1.0 = LUT complète).

Gamma et Rec 709

Le gamma est la manière dont les systèmes vidéo éclaircissent ou assombrissent les tons moyens d’une image. Rec 709 est la courbe gamma standard utilisée pour la plupart des vidéos HD et en ligne aujourd’hui. En fournissant des LUT Rec 709, OpenShot facilite l’application d’un étalonnage correspondant à la grande majorité des séquences que vous éditerez.

Si votre caméra ou votre flux de travail utilise un gamma différent (par exemple un profil LOG), vous pouvez toujours utiliser une LUT conçue pour cette courbe. Il suffit d’utiliser un fichier .cube conçu pour votre gamma dans le Chemin LUT de l’effet Color Map. Assurez-vous simplement que le gamma de votre séquence correspond au gamma de la LUT, sinon les couleurs risquent d’être incorrectes.

Les fichiers LUT Rec 709 suivants sont inclus dans OpenShot, organisés dans les catégories suivantes :

Cinématique & Blockbuster

Sombre & Ambiance

Pellicule & Vintage

Ambiances Bleu-Vert & Orange

Utilitaire & Correction

Vif & Coloré

Saturation des Couleurs

L’effet Saturation des couleurs ajuste l’intensité et la vivacité des couleurs dans la vidéo. Augmenter la saturation rend les couleurs plus vives et accrocheuses, tandis que la diminuer peut créer un aspect plus sobre, presque en noir et blanc.

Nom de la propriété	Description
saturation	(float, 0 à 4) La courbe pour ajuster la saturation globale de l’image de la frame (0.0 = niveaux de gris, 1.0 = normal, 2.0 = saturation double)
saturation_B	(float, 0 à 4) La courbe pour ajuster la saturation bleue de l’image de la frame
saturation_G	(float, 0 à 4) La courbe pour ajuster la saturation verte de l’image de la frame (0.0 = niveaux de gris, 1.0 = normal, 2.0 = saturation double)
saturation_R	(float, 0 à 4) La courbe pour ajuster la saturation rouge de l’image de la frame

Décalage de Couleur

Décaler les couleurs d’une image vers le haut, le bas, la gauche et la droite (avec un habillage infini).

Chaque pixel possède 4 canaux de couleur :

• Rouge, Vert, Bleu et Alpha (c’est-à-dire transparence)

• La valeur de chaque canal est comprise entre 0 et 255

L’effet Décalage de Couleur « déplace » ou « transporte » simplement un canal de couleur spécifique sur l’axe X ou Y. Tous les formats vidéo et image ne supportent pas un canal alpha, et dans ces cas, vous ne verrez aucun changement lors de l’ajustement du décalage de couleur du canal alpha.

Nom de la propriété	Description
alpha_x	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Alpha X (gauche ou droite)
alpha_y	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Alpha Y (haut ou bas)
blue_x	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Bleu X (gauche ou droite)
blue_y	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Bleu Y (haut ou bas)
green_x	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Vert X (gauche ou droite)
green_y	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Vert Y (haut ou bas)
red_x	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Rouge X (gauche ou droite)
red_y	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Rouge Y (haut ou bas)

Recadrage

L’effet Recadrage supprime les zones extérieures indésirables du cadre vidéo, vous permettant de vous concentrer sur une partie particulière de la prise, de changer le rapport d’aspect ou de retirer des éléments distrayants des bords du cadre. Cet effet est la méthode principale pour recadrer un Clip dans OpenShot. Les images-clés left, right, top et bottom peuvent même être animées, pour une zone recadrée mobile et redimensionnable. Vous pouvez laisser la zone recadrée vide ou la redimensionner dynamiquement pour remplir l’écran.

Vous pouvez rapidement ajouter cet effet en cliquant droit sur un clip et en choisissant Recadrer. Lorsqu’il est actif, des poignées de recadrage bleues apparaissent dans l’aperçu vidéo pour que vous puissiez ajuster visuellement le recadrage.

Nom de la propriété	Description
bas	(float, 0 à 1) Taille de la barre inférieure
gauche	(float, 0 à 1) Taille de la barre gauche
droite	(float, 0 à 1) Taille de la barre droite
haut	(float, 0 à 1) Taille de la barre supérieure
x	(float, -1 à 1) Décalage en X
y	(float, -1 à 1) Décalage en Y
redimensionner	(bool, choix : ['Oui', 'Non']) Remplacer l’image du cadre par la zone recadrée (permet un redimensionnement automatique de l’image recadrée)

Désentrelacement

L’effet Désentrelacement est utilisé pour supprimer les artefacts d’entrelacement dans les séquences vidéo, souvent visibles comme des lignes horizontales sur les objets en mouvement. Cet effet est essentiel pour convertir une vidéo entrelacée (comme celles provenant de caméras anciennes ou de sources broadcast) en un format progressif adapté aux écrans modernes.

Nom de la propriété	Description
estImpair	(bool, choix : ['Oui', 'Non']) Utiliser les lignes impaires ou paires

Réduction du bruit d’image

L’effet Denoise Image réduit le bruit vidéo visible, le grain et les taches de couleur. Il est utile pour les séquences de caméra en faible luminosité, les clips de webcam bruyants, les photos à haute sensibilité ISO, les vidéos anciennes, les séquences compressées et les images rendues présentant des taches indésirables.

Pour un démarrage rapide, faites glisser Denoise Image sur un clip et prévisualisez le résultat. Les réglages par défaut sont conçus pour nettoyer le bruit courant tout en gardant les visages, le texte, les contours et les détails fins reconnaissables. Si l’image semble encore trop bruitée, augmentez Strength. Si l’image commence à paraître trop lisse, augmentez Detail.

Contrôles simples

• Strength contrôle la quantité de réduction du bruit appliquée.

• Detail protège les contours et la texture. Des valeurs plus élevées conservent plus de détails ; des valeurs plus basses éliminent plus de taches.

• Color Noise cible les taches de couleur rouge, verte et bleue, fréquentes dans les vidéos sombres.

La plupart des utilisateurs peuvent commencer avec ces trois contrôles. Les contrôles suivants sont utiles lorsque vous souhaitez une vidéo plus propre sans créer d’images fantômes ou de flou :

• Temporal mélange une petite quantité d’informations de la trame précédente lors de la lecture normale. Cela peut réduire le bruit dansant d’une image à l’autre.

• Motion Safety protège les objets en mouvement. Des valeurs plus élevées sont plus prudentes et réduisent le risque d’images fantômes.

• Response Curve modifie la force de réduction du bruit selon la luminosité. Par défaut, les ombres sont nettoyées plus fortement, les tons moyens sont équilibrés, et les hautes lumières sont affectées plus légèrement.

Comment ça fonctionne

Denoise Image combine la réduction de bruit spatiale et une réduction de bruit temporelle conservatrice. La réduction spatiale analyse l’image actuelle et lisse les petites variations bruyantes tout en essayant de préserver les bords importants. La réduction temporelle compare les images voisines et ne mélange que lorsque l’image semble suffisamment stable. Lorsque OpenShot détecte une recherche, un balayage, un saut d’image ou une image fixe, l’historique temporel est automatiquement réinitialisé, donc l’effet revient uniquement à l’image actuelle.

L’effet traite également la luminosité et la couleur différemment. Les zones sombres contiennent généralement plus de bruit du capteur de la caméra, donc la courbe de réponse par défaut applique un nettoyage plus fort dans les ombres. Les zones claires nécessitent généralement moins de réduction de bruit. Les taches de couleur sont réduites plus agressivement que les détails de luminance, ce qui aide à éliminer le bruit chromatique en faible lumière sans transformer toute l’image en flou.

Conseils d’utilisation

• Pour un bruit de caméra léger, utilisez les réglages par défaut ou augmentez légèrement Strength.

• Pour des séquences très bruitées et sombres, augmentez Strength et Color Noise, puis réduisez Detail uniquement autant que nécessaire.

• Pour les visages, le texte, les cheveux, les feuilles ou les textures détaillées, maintenez Detail élevé pour éviter un aspect flou.

• Pour les sujets en mouvement, maintenez Motion Safety élevé et évitez de pousser trop loin Temporal.

• Pour les images fixes ou les photos, Temporal n’a pas d’historique utile, concentrez-vous donc sur Strength, Detail, Color Noise et Response Curve.

Nom de la propriété	Description
force	(float, 0 à 1) Quantité globale de réduction du bruit. Des valeurs plus élevées éliminent plus de grain et de taches.
détail	(float, 0 à 1) Protection des bords et textures. Des valeurs plus élevées préservent plus de détails fins ; des valeurs plus basses lissent davantage le bruit.
temporel	(float, 0 à 1) Quantité de mélange avec la trame précédente pour des images vidéo séquentielles stables.
sécurité_mouvement	(float, 0 à 1) Protection contre le mouvement. Des valeurs plus élevées réduisent le mélange temporel là où un mouvement est détecté.
bruit_couleur	(float, 0 à 1) Nettoyage supplémentaire des taches de couleur rouge, verte et bleue.
response_curve	(courbe) Réponse de réduction du bruit basée sur la luminosité. Utilisez-la pour réduire le bruit des ombres, tons moyens et hautes lumières différemment.

Carte de déplacement

L’effet Carte de déplacement utilise une image ou une vidéo en niveaux de gris pour déformer l’image actuelle horizontalement et verticalement. Cet effet est aussi couramment appelé carte de distorsion, carte de déformation, effet de déplacement ou effet de dislocation. Il est utile pour la chaleur ondulante, les ondulations d’eau, le verre réfractif, les effets de mirage, les superpositions de distorsion animées, les effets de choc et autres déformations stylisées de l’écran.

La source de la carte est échantillonnée pour chaque pixel. Le gris moyen est neutre et ne provoque aucun déplacement. Les zones plus sombres et plus claires déplacent les pixels dans des directions opposées. Une image fixe crée un motif de distorsion fixe, tandis qu’une vidéo ou une carte animée crée une distorsion mouvante dans le temps. Les parties transparentes de la carte s’estompent doucement vers un déplacement neutre.

Notes d’utilisation

• Utilisez une image en niveaux de gris ou une vidéo en niveaux de gris pour des résultats les plus prévisibles.

• Utilisez Map: Source pour choisir un fichier importé, une séquence d’images, un clip vidéo ou même une image de transition comme carte.

• Force multiplie à la fois le déplacement horizontal et vertical.

• Horizontal contrôle la déformation gauche/droite en pourcentage de la largeur de l’image.

• Vertical contrôle la déformation haut/bas en pourcentage de la hauteur de l’image.

• Luminosité et Contraste modifient la carte avant le déplacement, ce qui peut rendre la déformation plus subtile ou plus dramatique.

• Map: Invert inverse la direction provoquée par les zones claires et sombres.

• Replace Image est un aperçu de débogage qui affiche la carte traitée au lieu de l’image déformée.

Nom de la propriété	Description
lecteur_carte	(lecteur) Map: Source. Sélectionnez l’image en niveaux de gris, l’animation, la vidéo ou le fichier de transition utilisé comme source de déplacement
inverser	(int, choix : ['Yes', 'No']) Carte : Inverser. Inverse la direction du déplacement provoquée par les zones sombres et claires
force	(float, 0 à 3) Multiplicateur global pour l’effet de déplacement
horizontal	(float, -1 à 1) Quantité de déplacement horizontal, en pourcentage de la largeur de l’image
vertical	(float, -1 à 1) Quantité de déplacement vertical, en pourcentage de la hauteur de l’image
luminosité	(float, -1 à 1) Ajustement de la luminosité appliqué à la carte de déplacement avant la déformation
contraste	(float, 0 à 20) Ajustement du contraste appliqué à la carte de déplacement avant la déformation
remplacer_image	(int, choix : ['Yes', 'No']) Remplace l’image de sortie par la carte traitée, utile pour prévisualiser ou déboguer la carte de distorsion

Grain de film

L’effet Grain de film ajoute une texture douce et animée à votre vidéo, similaire aux petites taches que l’on voit dans la photographie argentique réelle. Cela peut rendre des images numériques très nettes plus chaleureuses, plus naturelles ou plus cinématographiques. Cela peut aussi aider à harmoniser des séquences mixtes, surtout lorsqu’un clip paraît trop net ou trop lisse par rapport au reste de votre projet.

Si vous débutez avec le grain de film, commencez doucement. Un peu de grain peut ajouter de la vie et de la texture sans attirer l’attention. Des réglages plus forts peuvent être utiles pour des looks vintage, des clips musicaux, des scènes d’horreur, des reconstitutions documentaires ou des images devant évoquer du 16 mm ou du Super 8 anciens.

Vous pouvez ajouter du grain de film depuis l’onglet Effets, ou faire un clic droit sur un clip et choisir Apparence → Film → Grain de film pour commencer avec un préréglage : 35mm Fine, 35mm Classic, 35mm Gritty, 16mm Classic, Super 8, ou High ISO. Les préréglages définissent uniquement les propriétés pour vous ; tous les contrôles restent visibles et modifiables.

Points de départ simples :

• Texture cinématographique propre : essayez 35mm Fine, puis réduisez amount si cela semble trop visible.

• Look film classique : essayez 35mm Classic pour un motif de grain équilibré.

• Look film percutant et granuleux : essayez 35mm Gritty pour un grain plus lourd et plus visible.

• Style vieux film amateur : essayez Super 8, qui utilise un grain plus gros et plus actif.

• Style bruit de caméra en basse lumière : essayez High ISO, puis ajustez color_amount pour contrôler la couleur du grain.

Le grain est déterministe, ce qui signifie que les mêmes réglages produisent le même motif de grain à chaque fois. Changez seed si vous souhaitez un motif de grain différent mais reproductible sur un clip.

Nom de la propriété	Description
intensité	(float, 0 à 1) Intensité globale du grain. Les valeurs basses sont subtiles ; les valeurs élevées sont plus visibles et granuleuses.
taille	(float, 0 à 1) Échelle du grain. Les valeurs basses créent un grain fin ; les valeurs élevées un grain plus gros et plus grossier.
douceur	(float, 0 à 1) Adoucit la texture du grain. Les valeurs basses paraissent nettes ; les valeurs élevées plus douces et organiques.
amas	(float, 0 à 1) Contrôle l’uniformité ou le regroupement du grain. Les valeurs élevées créent des groupes de grain plus irréguliers.
ombres	(float, 0 à 1) Intensité du grain dans les zones sombres de l’image.
tons moyens	(float, 0 à 1) Intensité du grain dans les zones de luminosité moyenne, comme les tons de peau et les objets quotidiens.
hautes lumières	(float, 0 à 1) Intensité du grain dans les zones claires, comme le ciel, les fenêtres et les lumières.
quantité_de_couleur	(float, 0 à 1) Degré d’influence du grain sur la couleur. Les valeurs basses correspondent surtout au grain de luminance ; les valeurs élevées ajoutent plus de grain de chrominance.
variation_de_couleur	(float, 0 à 1) Indépendance des variations de grain rouge, vert et bleu. Les valeurs élevées donnent un effet plus coloré et aléatoire.
évolution	(float, 0 à 1) Degré de renouvellement du grain dans le temps. Les valeurs élevées font que la texture change davantage d’une image à l’autre.
cohérence	(float, 0 à 1) Stabilité et douceur du grain entre les images. Les valeurs élevées donnent un effet plus calme et moins saccadé.
graine	(int, 0 à 1000000) Sélectionne le motif de grain répétable exact. Changez cette valeur pour obtenir un aspect différent sans modifier l’intensité.

Notes d’utilisation

• Le grain est plus facile à juger pendant la lecture de la vidéo, pas sur une image figée.

• Si les visages ou les ciels clairs semblent trop bruités, baissez highlights ou amount.

• Si les ombres paraissent trop propres par rapport au reste de l’image, augmentez légèrement shadows.

• Si le grain paraît trop numérique ou net, augmentez softness ou baissez color_variation.

• Si le grain semble trop chargé lors du mouvement, diminuez evolution ou augmentez coherence.

Lueur

L’effet Glow crée un halo doux à partir des pixels visibles du clip. Il peut s’afficher à l’extérieur du sujet pour un halo externe classique, ou le long des bords intérieurs pour un halo interne. L’effet utilise le canal alpha source, donc les PNG transparents, le texte, les logos et les clips masqués fonctionnent particulièrement bien.

Vous pouvez ajouter Glow depuis l’onglet Effects, ou faire un clic droit sur un clip et choisir Look → Lighting → Glow pour commencer avec un préréglage : Soft White (un halo neutre doux), Warm (un halo ambré chaud), Neon (un halo coloré vif), ou Inner Glow (halo dessiné à l’intérieur des bords du sujet). Les préréglages définissent uniquement les propriétés pour vous ; tous les contrôles restent visibles et modifiables.

Nom de la propriété	Description
mode	(int, choices: ['Outer', 'Inner']) Choisissez si le halo apparaît à l’extérieur des pixels visibles (Outer) ou juste à l’intérieur de leurs bords (Inner).
opacité	(float, 0 à 1) Intensité globale et transparence du halo.
rayon_de_flou	(float, 0 à 100) Rayon de flou en pixels utilisé pour adoucir le halo. Des valeurs plus grandes créent un halo plus large et plus doux.
étalement	(float, 0 à 1) Agrandit et renforce l’alpha source avant le flou pour un halo plus dense et plus rempli.
couleur	(color) Couleur de teinte du halo, incluant l’alpha. Utilisez le canal alpha pour contrôler l’opacité maximale du halo indépendamment de la propriété opacity.

Teinte

L’effet Teinte ajuste l’équilibre global des couleurs de la vidéo, modifiant les teintes sans affecter la luminosité ou la saturation. Il peut être utilisé pour la correction des couleurs ou pour appliquer des effets colorés dramatiques qui transforment l’ambiance de la séquence.

Nom de la propriété	Description
teinte	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster le pourcentage de décalage de teinte

Éclat de lentille

L’effet Éblouissement simule la lumière vive frappant l’objectif de votre caméra, créant des halos lumineux, des anneaux colorés et des reflets doux sur votre séquence. Les reflets sont automatiquement placés le long d’une ligne allant de la source lumineuse vers le centre du cadre. Vous pouvez animer n’importe quelle propriété avec des images-clés pour suivre votre action ou correspondre à votre scène.

Nom de la propriété	Description
x	(float, -1 à 1) Position horizontale de la source lumineuse. -1 est le bord gauche, 0 le centre, +1 le bord droit.
y	(float, -1 à 1) Position verticale de la source lumineuse. -1 est le bord supérieur, 0 le centre, +1 le bord inférieur.
luminosité	(float, 0 à 1) Intensité globale de la lueur et transparence. Des valeurs plus élevées rendent les éblouissements plus lumineux et opaques.
taille	(float, 0.1 à 3) Échelle de l’effet d’éblouissement complet. Des valeurs plus grandes agrandissent les halos, anneaux et lueurs.
étalement	(float, 0 à 1) Distance parcourue par les réflexions secondaires. 0 les maintient près de la source, 1 les pousse jusqu’au bord opposé.
couleur_teinte	(couleur) Modifie les couleurs de l’éblouissement pour correspondre à votre scène. Utilisez les curseurs RGBA pour choisir la teinte et la transparence.

Négatif

L’effet Négatif inverse les couleurs de la vidéo, produisant une image ressemblant à un négatif photographique. Cela peut être utilisé pour des effets artistiques, pour créer un aspect surréaliste ou fantastique, ou pour mettre en valeur des éléments spécifiques dans le cadre.

Masque d’objet

L’effet Object Mask crée un masque détaillé et animé autour d’un sujet que vous identifiez. Au lieu de dessiner une boîte de suivi rectangulaire, vous marquez le sujet avec des points ou des rectangles et OpenShot suit son contour visible à travers le clip. Utilisez-le pour mettre en valeur une personne ou un produit, créer un découpage ou un contour coloré, ou fournir la Mask: Source pour un autre effet comme Flou, Pixelisation ou Correction des couleurs.

Object Mask fonctionne localement dans OpenShot et ne nécessite pas de serveur ComfyUI. OpenShot utilise un modèle EfficientSAM pour transformer vos indications en masque sur des images sélectionnées, puis utilise des modèles Cutie pour propager ce masque à travers la vidéo. Ces packages de modèles compatibles OpenCV sont maintenus dans le dépôt OpenShot ONNX. Les fichiers de modèle sont téléchargés la première fois que vous utilisez l’effet et sont stockés pour une utilisation ultérieure.

Création d’un masque d’objet

1. Faites glisser Object Mask depuis le panneau Effects sur un clip vidéo.

2. Dans la boîte de dialogue d’initialisation, choisissez un niveau de Quality et téléchargez les fichiers de modèle Object Mask s’ils ne sont pas installés. Une qualité plus élevée nécessite généralement plus de temps de traitement et de mémoire.

3. Laissez Processing Device réglé sur CPU pour une compatibilité maximale, ou sélectionnez une option GPU disponible. GPU (Auto) revient au CPU lorsqu’un backend GPU pris en charge n’est pas disponible.

4. Cliquez sur Select Points. Sur une image où le sujet est clairement visible, ajoutez au moins un point ou rectangle positif sur le sujet. Ajoutez des points ou rectangles négatifs sur l’arrière-plan proche ou les objets indésirables lorsqu’ils aident à séparer le sujet.

5. Activez l’aperçu du masque pour vérifier la zone sélectionnée. Ajoutez des indications sur d’autres images si le sujet change beaucoup, devient caché, ou si la sélection initiale est ambiguë.

6. Cliquez sur Process Effect. Le traitement analyse le clip et crée les données de masque animé utilisées par l’effet. Annulez la tâche si vous devez réviser les indications ou les paramètres.

Après le traitement, sélectionnez l’effet Object Mask pour modifier son remplissage et son contour. Pour appliquer un autre effet uniquement à l’intérieur du sujet détecté, ajoutez cet effet au même clip et sélectionnez Object Mask sous sa propriété Mask: Source. Utilisez Mask: Invert sur l’autre effet lorsque vous souhaitez modifier l’arrière-plan à la place.

Masque d’objet et IA avancée

Object Mask est le flux de travail intégré le plus rapide lorsque vous avez besoin d’un masque réutilisable dans un projet OpenShot. Les flux de travail similaires ComfyUI Mask…, Blur…, et Highlight… génèrent de nouveaux fichiers médias via un serveur ComfyUI installé séparément et offrent des pipelines IA plus personnalisables. Voir Suivi (Masque, Flou, Mise en évidence) pour ces flux de travail IA avancés.

Propriétés

Nom de la propriété	Description
dessiner_masque	(int, choices: ['Yes', 'No']) Afficher ou masquer la superposition de masque colorée.
couleur_masque	(color) Couleur dessinée sur le sujet sélectionné.
alpha_masque	(float, 0 à 1) Opacité de la superposition de masque colorée.
couleur_contour	(color) Couleur du contour autour du sujet sélectionné.
opacité_du_contour	(float, 0 à 1) Opacité du contour du sujet.
épaisseur_contour	(int, 0 à 50) Largeur du contour du sujet en pixels. Utilisez 0 pour le cacher.
chemin_données_protobuf	(string) Chemin interne vers les données de masque traitées. Normalement géré par OpenShot.

Détecteur d’objets

L’effet Object Detector détecte et suit automatiquement les classes d’objets connues dans une vidéo. Selon le modèle YOLO sélectionné, cela peut inclure des personnes, véhicules, animaux et de nombreux objets courants. OpenShot stocke chaque détection comme un objet suivi, vous permettant d’afficher des cadres et des étiquettes, de personnaliser les détections individuelles, d’attacher un autre clip à un objet détecté, ou d’utiliser les détections comme Mask: Source pour un autre effet.

Contrairement à Object Mask, Object Detector ne nécessite pas de marquer un sujet particulier au préalable. Il analyse le clip pour toutes les classes d’objets connues par le modèle sélectionné. Utilisez Object Detector pour une découverte automatique ou plusieurs objets suivis ; utilisez Object Mask lorsque vous avez besoin d’une silhouette précise du sujet sélectionnée avec vos propres indications.

Création de détections d’objets

1. Faites glisser Object Detector depuis le panneau Effects sur un clip vidéo.

2. Choisissez une Version YOLO et téléchargez ses fichiers de modèle et de noms de classes si nécessaire. Les modèles Nano sont généralement le point de départ le plus rapide ; les modèles plus grands peuvent améliorer la détection au prix du temps de traitement et de la mémoire.

3. Laissez Processing Device réglé sur CPU pour une compatibilité maximale, ou sélectionnez une option GPU disponible. GPU (Auto) revient au CPU si nécessaire.

4. Cliquez sur Process Effect. OpenShot analyse le clip et crée les données d’objet suivi. Le traitement peut prendre du temps pour les clips longs ou en haute résolution et peut être annulé.

5. Sélectionnez l’effet traité et ajustez ses Propriétés. Utilisez Class Filter et Confidence Threshold pour réduire les résultats visibles, puis sélectionnez un objet individuel pour personnaliser son cadre, son étiquette, son masque ou son style.

Filtres de classe et confiance

Entrez un ou plusieurs noms séparés par des virgules dans Class Filter, comme person, car, pour n’afficher que ces classes. Les noms des classes dépendent du modèle sélectionné et de son fichier de noms de classes. Laissez le champ vide pour afficher toutes les classes détectées. Augmentez Confidence Threshold pour masquer les détections incertaines et réduire les faux positifs ; baissez-le lorsque le modèle manque un sujet partiellement caché ou difficile.

Object Detector peut également produire des masques de segmentation lorsque le modèle YOLO sélectionné les prend en charge. Ces masques peuvent être affichés sur le clip ou utilisés par un autre effet. Les modèles qui ne produisent que des boîtes englobantes fonctionnent toujours comme sources de masque rectangulaires.

Comment fonctionne le parentage

Une fois que vous avez suivi des objets, vous pouvez « parenté » d’autres Clips à ceux-ci. Cela signifie que le second clip, qui peut être un graphique, un texte ou une autre couche vidéo, suivra désormais l’objet suivi comme s’il y était attaché. Si l’objet suivi se déplace vers la gauche, le clip enfant se déplace vers la gauche. Si l’objet suivi grandit (se rapproche de la caméra), le clip enfant s’agrandit également. Pour que les clips parentés apparaissent correctement, ils doivent être sur une piste supérieure à celle des objets suivis, et la propriété Échelle appropriée doit être définie.

Voir Parent du clip.

Propriétés

Nom de la propriété	Description
filtre_de_classe	(string) Classes d’objets à afficher, séparées par des virgules (par exemple, person, car). Laissez vide pour toutes les classes.
seuil_de_confiance	(float, 0 à 1) Valeur minimale de confiance pour afficher les objets détectés
afficher_texte_boite	(int, choix : ['Yes', 'No']) Afficher le nom de la classe et l’ID de TOUS les objets suivis
afficher_boites	(int, choix : ['Yes', 'No']) Dessiner un cadre autour de TOUS les objets suivis (un moyen rapide de masquer tous les objets suivis)
index_objet_sélectionné	(int, 0 à 200) Index de l’objet suivi sélectionné pour modifier ses propriétés
dessiner_boite	(int, choix : ['Yes', 'No']) Dessiner le cadre autour de l’objet suivi sélectionné
dessiner_masque	(int, choix : ['Yes', 'No']) Indique s’il faut dessiner le masque de segmentation pour l’objet sélectionné, si disponible
dessiner_texte	(int, choix : ['Yes', 'No']) Indique s’il faut dessiner le nom de la classe et l’ID pour l’objet sélectionné
id_boite	(string) ID interne d’une boîte d’objet suivi à des fins d’identification
x1	(float, 0 à 1) Coordonnée X en haut à gauche d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la largeur de l’image vidéo
y1	(float, 0 à 1) Coordonnée Y en haut à gauche d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la hauteur de l’image vidéo
x2	(float, 0 à 1) Coordonnée X en bas à droite d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la largeur de l’image vidéo
y2	(float, 0 à 1) Coordonnée Y en bas à droite d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la hauteur de l’image vidéo
delta_x	(float, -1.0 à 1) Variation horizontale du déplacement de la boîte d’objet suivi par rapport à sa position précédente
delta_y	(float, -1.0 à 1) Variation verticale du déplacement de la boîte d’objet suivi par rapport à sa position précédente
échelle_x	(float, 0 à 1) Facteur d’échelle en direction X pour la boîte d’objet suivi, par rapport à sa taille originale
échelle_y	(float, 0 à 1) Facteur d’échelle en direction Y pour la boîte d’objet suivi, par rapport à sa taille originale
rotation	(float, 0 à 360) Angle de rotation de la boîte d’objet suivi, en degrés
visible	(bool) La boîte d’objet suivi est-elle visible dans l’image actuelle. Propriété en lecture seule.
contour	(color) Couleur du contour (bordure) autour de la boîte d’objet suivi
épaisseur_contour	(int, 1 à 10) Largeur du contour (bordure) autour de la boîte d’objet suivi
opacité_du_contour	(float, 0 à 1) Opacité du contour (bordure) autour de la boîte de l’objet suivi
alpha_arrière-plan	(float, 0 à 1) Opacité du remplissage de fond à l’intérieur de la boîte de l’objet suivi
coin_arrière-plan	(int, 0 à 150) Rayon des coins pour le remplissage de fond à l’intérieur de la boîte de l’objet suivi
arrière-plan	(couleur) Couleur du remplissage de fond à l’intérieur de la boîte de l’objet suivi
couleur_masque	(color) Couleur du masque de segmentation de l’objet sélectionné, si disponible
alpha_masque	(float, 0 à 1) Opacité du masque de segmentation de l’objet sélectionné

Contour

L’effet Contour ajoute une bordure personnalisable autour des images ou du texte dans une image vidéo. Il fonctionne en extrayant le canal alpha de l’image, en le floutant pour générer un masque de contour lisse, puis en combinant ce masque avec une couche de couleur unie. Les utilisateurs peuvent ajuster la largeur du contour ainsi que ses composantes de couleur (rouge, vert, bleu) et sa transparence (alpha), permettant une large gamme de styles visuels. Cet effet est idéal pour mettre en valeur le texte, créer une séparation visuelle et ajouter une touche artistique à vos vidéos.

Nom de la propriété	Description
largeur	(float, 0 à 100) La largeur du contour en pixels.
rouge	(float, 0 à 255) La composante rouge du contour.
vert	(float, 0 à 255) La composante verte du contour.
bleu	(float, 0 à 255) La composante bleue du contour.
alpha	(float, 0 à 255) La valeur de transparence (alpha) du contour.

Pixeliser

L’effet Pixelisation augmente ou diminue la taille des pixels dans la vidéo, créant un aspect mosaïque. Cela peut être utilisé pour masquer des détails (comme des visages ou des plaques d’immatriculation pour des raisons de confidentialité), ou comme effet stylistique pour évoquer une esthétique rétro, numérique ou abstraite.

Nom de la propriété	Description
bas	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge inférieure
gauche	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge gauche
pixelisation	(float, 0 à 0,99) La courbe pour ajuster la quantité de pixelisation
droite	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge droite
haut	(float, 0 à 1) La courbe pour ajuster la taille de la marge supérieure

Accentuer

L’effet Netteté améliore les détails perçus en floutant légèrement d’abord l’image, puis en ajoutant une différence mise à l’échelle (le masque de netteté) par-dessus. Cela augmente le contraste des contours, rendant les textures et les contours plus nets sans changer la luminosité globale.

Modes

• Unsharp – Masque de netteté classique : le détail des contours est ajouté à l’image originale. Produit la netteté vive familière des éditeurs photo.

• HighPass – Fusion passe-haut : le détail des contours est ajouté à l’image floutée, puis le résultat remplace l’original. Donne un aspect plus doux et plus « contrasté » et peut récupérer des hautes lumières qui seraient autrement saturées.

Canaux

• All – Applique le masque de contours à l’ensemble du signal RVB (effet le plus fort – couleur et luminosité accentuées).

• Luma – Applique uniquement à la luminance (luminosité). Les couleurs restent intactes, donc le bruit chromatique n’est pas amplifié.

• Chroma – Applique uniquement aux canaux de chrominance (différence de couleur). Utile pour raviver doucement les bords de couleur sans changer la luminosité perçue.

Propriétés

Nom de la propriété	Description
intensité	(float, 0 à 40) Multiplicateur de force / jusqu’à 100 % de renforcement des contours
rayon	(float, 0 à 10) Rayon de flou en pixels à 720p (mise à l’échelle automatique selon la taille du clip)
seuil	(float, 0 à 1) Différence minimale de luminance qui sera accentuée
mode	(int, choix : ['Unsharp', 'HighPass']) Style mathématique du masque de netteté
canal	(int, choix : ['All', 'Luma', 'Chroma']) Quels canaux de couleur reçoivent la netteté

Ombre

L’effet Shadow crée une ombre portée douce à partir des pixels visibles du clip. Il utilise le canal alpha source, floute cette silhouette, et la décale selon une distance et un angle avant de dessiner l’image originale par-dessus. Cela est utile pour donner plus de séparation au texte, logos, superpositions et sujets détourés par rapport à l’arrière-plan.

Vous pouvez ajouter Shadow depuis l’onglet Effects, ou faire un clic droit sur un clip et choisir Look → Lighting → Shadow pour commencer avec un préréglage : Subtle (une ombre légère proche), Soft (une ombre moyenne diffusée), Strong (une ombre forte et opaque), ou Long (une ombre éloignée et allongée). Les préréglages définissent seulement les propriétés pour vous ; tous les contrôles restent visibles et modifiables.

Nom de la propriété	Description
opacité	(float, 0 à 1) Intensité globale et transparence de l’ombre.
rayon_de_flou	(float, 0 à 100) Rayon de flou en pixels utilisé pour adoucir les bords de l’ombre. Des valeurs plus élevées produisent des ombres plus douces et diffusées.
étalement	(float, 0 à 1) Agrandit et renforce l’alpha source avant le flou pour une forme d’ombre plus pleine et plus marquée.
distance	(float, -500 à 500) Distance de décalage de l’ombre en pixels. Les valeurs négatives déplacent l’ombre dans la direction opposée.
angle	(float, -360 à 360) Direction du décalage de l’ombre en degrés. 0° est à droite, 90° en bas, 180° à gauche, 270° en haut.
couleur	(color) Couleur de teinte de l’ombre, incluant l’alpha. La valeur par défaut est un noir semi-transparent.

Décaler

L’effet Décalage déplace l’image entière dans différentes directions (haut, bas, gauche et droite avec un enroulement infini), créant une sensation de mouvement ou de désorientation. Cela peut être utilisé pour des transitions, simuler un mouvement de caméra ou ajouter un mouvement dynamique à des plans fixes.

Nom de la propriété	Description
x	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées X (gauche ou droite)
y	(float, -1 à 1) Décale les coordonnées Y (haut ou bas)

Projection sphérique

L’effet de projection sphérique aplatit les séquences 360° ou fisheye en une vue rectangulaire normale, ou génère une sortie fisheye. Dirigez une caméra virtuelle avec lacet, tangage et roulis. Contrôlez la vue de sortie avec le champ de vision (FOV). Choisissez le type d’entrée (équirectangulaire ou un des modèles fisheye), sélectionnez un mode de projection pour la sortie, et choisissez un mode d’échantillonnage qui équilibre qualité et rapidité. Idéal pour les mouvements de « caméra virtuelle » animés par images clés dans des clips 360° et pour convertir des prises fisheye circulaires.

Nom de la propriété	Description
lacet	(float, -180 à 180) Rotation horizontale autour de l’axe vertical (degrés).
tangage	(float, -180 à 180) Rotation verticale autour de l’axe horizontal droit (degrés).
roulis	(float, -180 à 180) Rotation autour de l’axe avant (degrés).
champ de vision	(float, 0 à 179) Champ de vision de sortie. Champ de vision horizontal de la caméra virtuelle (degrés) pour la sortie.
champ de vision d’entrée	(float, 1 à 360) Champ de vision d’entrée. Couverture totale de l’objectif source. Utilisé lorsque Modèle d’entrée = Fisheye (valeur typique 180). Ignoré pour les sources équirectangulaires.
mode de projection	(int) Projection de sortie : Sphère (0) : sortie rectiligne sur la sphère entière. Hémisphère (1) : sortie rectiligne sur un demi-sphère. Fisheye : Équidistant (2), Équisolide (3), Stéréographique (4), Orthographique (5) : sortie fisheye circulaire utilisant la cartographie sélectionnée.
modèle d’entrée	(int) Modèle d’objectif source : Équirectangulaire (0), Fisheye : Équidistant (1), Fisheye : Équisolide (2), Fisheye : Stéréographique (3), Fisheye : Orthographique (4).
inverser	(int) Retourne la vue de 180° sans miroir. Normal (0), Inverser (1). Pour les sources équirectangulaires, cela agit comme un lacet de 180°. Pour les entrées fisheye, cela échange les hémisphères avant/arrière.
interpolation	(int) Méthode d’échantillonnage : Plus proche (0), Bilinéaire (1), Bicubique (2), Auto (3). Auto choisit Bilinéaire à ~1:1, Bicubique lors de l’agrandissement, et Bilinéaire mipmapé lors de la réduction.

Notes d’utilisation

• Aplatir un clip fisheye en une vue normale : Réglez Modèle d’entrée sur le type fisheye correct, définissez Champ de vision d’entrée selon la couverture de votre objectif (souvent 180), choisissez Mode de projection = Sphère ou Hémisphère, puis cadre avec Lacet/Tangage/Roulis et Champ de vision de sortie.

• Recadrer un clip équirectangulaire : Réglez Modèle d’entrée = Équirectangulaire, choisissez Sphère (entière) ou Hémisphère (avant/arrière). Inverser sur équirect est équivalent à un lacet +180 et ne fait pas de miroir.

• Créer une sortie fisheye : Choisissez un des modes de projection Fisheye (2..5). Champ de vision de sortie contrôle la couverture du disque (180 donne un fisheye circulaire classique).

• Si l’image semble en miroir, désactivez Inverser. Si vous avez besoin de la vue arrière sur équirect, utilisez Inverser ou ajoutez +180 à Lacet.

• Si la sortie semble floue ou crénelée, réduisez le Champ de vision de sortie ou augmentez la résolution d’exportation. L’interpolation Auto adapte le filtre à la mise à l’échelle.

Stabilisateur

L’effet Stabilizer réduit les secousses et tremblements indésirables dans les séquences vidéo tenues à la main ou instables, produisant des plans plus fluides et d’apparence plus professionnelle. Particulièrement utile pour les scènes d’action, les prises à main levée, ou toute séquence sans trépied.

Nom de la propriété	Description
zoom	(float, 0 à 2) Pourcentage de zoom dans le clip, pour recadrer les secousses et les bords irréguliers.

Minuterie

L’effet Timer affiche une superposition de temps stylisée au-dessus d’un clip. Il peut compter à la hausse, à la baisse, afficher un minuteur de style horloge murale, montrer un timecode ou afficher les numéros de frame. Utilisez-le pour des clips sportifs, des tutoriels, des courses, des comptes à rebours, des minuteurs de progression, des incrustations de timecode ou tout clip nécessitant un minuteur à l’écran.

Par défaut, Timer utilise Source Time, donc les changements de vitesse et les images clés temporelles sur le clip parent affectent également le minuteur. Par exemple, si un clip est ralenti, le minuteur ralentit avec lui. Passez à Clip Time lorsque vous souhaitez que le minuteur suive la position sur la timeline du clip.

Utilisez Font Name, Font Size, la couleur du texte, le contour et les contrôles d’arrière-plan pour styliser le minuteur. Utilisez Gravity pour choisir la position de départ, puis ajustez X Offset (%) et Y Offset (%) pour affiner le placement.

• Mode contrôle le type de minuteur affiché.

• Countdown Duration contrôle la durée du compte à rebours. Réglez-le à 0 pour compter à rebours à partir de la durée du clip.

• Start Time décale les valeurs de compte à la hausse, horloge, timecode, frame et compte à rebours.

• Gravity place le minuteur dans l’une des neuf positions sur le cadre.

• X Offset (%) et Y Offset (%) déplacent le minuteur en pourcentage de la taille du cadre.

• Les contrôles de police, couleur, contour, arrière-plan et opacité peuvent être animés par images clés pour des styles de minuteur animés.

Nom de la propriété	Description
arrière-plan	(color) Couleur de la boîte d’arrière-plan derrière le texte du minuteur.
alpha_arrière-plan	(float, 0 à 1) Opacité de l’arrière-plan.
coin_arrière-plan	(float, 0 à 100) Rayon des coins de l’arrière-plan.
marge_arrière-plan	(float, 0 à 100) Rembourrage autour du texte du minuteur.
limiter	(int, choix : ['Yes', 'No']) Limiter la sortie du minuteur de type durée à zéro.
couleur	(color) Couleur du texte du minuteur.
temps_fin	(float, 0 à 86400) Durée du compte à rebours en secondes. Utilisez 0 pour compter à rebours à partir de la durée du clip.
alpha_police	(float, 0 à 1) Opacité du texte et du contour du minuteur.
nom_de_police	(font) Nom de la police ou de la famille de polices.
taille_police	(float, 1 à 300) Taille de la police du minuteur.
format	(int, choix : ['MM:SS', 'HH:MM:SS', 'HH:MM:SS.mmm', 'Timecode', 'Frames']) Format d’affichage du minuteur.
gravité	(int, choix : ['Top Left', 'Top Center', 'Top Right', 'Left', 'Center', 'Right', 'Bottom Left', 'Bottom Center', 'Bottom Right']) Position du minuteur sur le cadre.
mode	(int, choix : ['Count Up', 'Count Down', 'Clock', 'Timecode', 'Frame Number']) Mode du minuteur.
préfixe	(string) Texte affiché avant la valeur du minuteur.
afficher_arrière_plan	(int, choix : ['Yes', 'No']) Afficher ou masquer la boîte d’arrière-plan.
temps_de_départ	(float, -86400 à 86400) Décalage de départ en secondes.
contour	(color) Couleur du bord / contour du texte du minuteur.
épaisseur_contour	(float, 0 à 20) Largeur du bord / contour du texte du minuteur.
suffixe	(string) Texte affiché après la valeur du minuteur.
source_temps	(int, choix : ['Clip Time', 'Source Time']) Choisissez si le minuteur suit le temps du clip ou la courbe d’image clé du temps source du clip.
décalage_x	(float, -100 à 100) Décalage horizontal en pourcentage de la largeur du cadre.
décalage_y	(float, -100 à 100) Décalage vertical en pourcentage de la hauteur du cadre.

Suivi

L’effet Tracker permet de suivre un objet ou une zone spécifique dans le cadre vidéo sur plusieurs images. Cela peut être utilisé pour le suivi de mouvement, l’ajout d’effets ou d’annotations qui suivent le déplacement des objets, ou pour stabiliser les séquences en se basant sur un point suivi. Lors du suivi d’un objet, assurez-vous de sélectionner l’objet entier, visible au début d’un clip, et choisissez l’un des algorithmes Tracking Type suivants. L’algorithme de suivi suit ensuite cet objet image par image, enregistrant sa position, son échelle et parfois sa rotation.

La boîte suivie peut également être utilisée comme source de masque en direct pour tout autre effet. Par exemple, ajoutez un effet Tracker, dessinez une boîte autour d’un visage ou d’une plaque d’immatriculation, ajoutez un effet Blur ou Pixelate au même clip, et définissez la Mask: Source de cet effet sur le tracker. Le flou ou la pixellisation est alors limité à la boîte suivie et se met à jour dans l’aperçu vidéo au fur et à mesure de vos ajustements.

Les boîtes de suivi ne sont pas limitées aux vidéos en mouvement. Vous pouvez ajouter un effet Tracker à une photo statique, utiliser sa boîte comme Masque : Source pour un autre effet, et animer la position ou la taille de la boîte si la région masquée doit se déplacer au fil du temps. Sélectionnez l’effet Tracker, puis utilisez les poignées de transformation de l’aperçu vidéo pour déplacer ou redimensionner la boîte ; OpenShot met à jour les propriétés de la boîte telles que x1, y1, x2, et y2 afin que l’effet masqué suive la région ajustée.

Type de suivi

• KCF : (par défaut) Un mélange des stratégies Boosting et MIL, utilisant des filtres de corrélation sur des zones chevauchantes appelées « sacs » pour suivre et prédire précisément le mouvement de l’objet. Offre une vitesse et une précision supérieures, peut arrêter le suivi lorsque l’objet est perdu, mais a du mal à reprendre le suivi après perte.

• MIL : Améliore Boosting en considérant plusieurs positifs potentiels (« sacs ») autour de l’objet positif certain, augmentant la robustesse au bruit et maintenant une bonne précision. Cependant, il partage les inconvénients du Boosting : faible vitesse et difficulté à arrêter le suivi lorsque l’objet est perdu.

• BOOSTING : Utilise l’algorithme AdaBoost en ligne pour améliorer la classification des objets suivis en se concentrant sur ceux mal classés. Il nécessite de définir la première image et considère les objets proches comme arrière-plan, s’ajustant aux nouvelles images en fonction des zones de score maximal. Il est reconnu pour son suivi précis mais souffre d’une faible vitesse, d’une sensibilité au bruit et d’une difficulté à arrêter le suivi en cas de perte de l’objet.

• TLD : Décompose le suivi en phases de suivi, apprentissage et détection, permettant une adaptation et une correction au fil du temps. Bien qu’il puisse gérer raisonnablement bien le redimensionnement des objets et les occultations, il peut se comporter de manière imprévisible, avec une instabilité dans le suivi et la détection.

• MEDIANFLOW : Basé sur la méthode de Lucas-Kanade, il analyse les mouvements avant et arrière pour estimer les erreurs de trajectoire afin de prédire la position en temps réel. Il est rapide et précis dans certaines conditions mais peut perdre la trace des objets en mouvement rapide.

• MOSSE : Utilise des corrélations adaptatives dans l’espace de Fourier pour maintenir la robustesse face aux changements d’éclairage, d’échelle et de pose. Il offre des vitesses de suivi très élevées et est meilleur pour continuer le suivi après une perte, mais peut persister à suivre un objet absent.

• CSRT : Utilise des cartes de fiabilité spatiale pour ajuster le support du filtre, améliorant la capacité à suivre des objets non rectangulaires et à bien fonctionner même en cas de chevauchement d’objets. Cependant, il est plus lent et peut ne pas fonctionner de manière fiable lorsque l’objet est perdu.

Comment fonctionne le parentage

Une fois que vous avez un objet suivi, vous pouvez « rattacher » d’autres Clips à celui-ci. Cela signifie que le second clip, qui peut être un graphique, un texte ou une autre couche vidéo, suivra désormais l’objet suivi comme s’il y était attaché. Si l’objet suivi se déplace vers la gauche, le clip enfant se déplace vers la gauche. Si l’objet suivi grandit (se rapproche de la caméra), le clip enfant s’agrandit également. Pour que les clips rattachés apparaissent correctement, ils doivent être sur une piste supérieure à celle des objets suivis, et la propriété Échelle appropriée doit être définie.

Voir Parent du clip.

Propriétés

Nom de la propriété	Description
dessiner_boite	(int, choix : ['Oui', 'Non']) Indique s’il faut dessiner la boîte autour de l’objet suivi
id_boite	(string) ID interne d’une boîte d’objet suivi à des fins d’identification
x1	(float, 0 à 1) Coordonnée X en haut à gauche d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la largeur de l’image vidéo
y1	(float, 0 à 1) Coordonnée Y en haut à gauche d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la hauteur de l’image vidéo
x2	(float, 0 à 1) Coordonnée X en bas à droite d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la largeur de l’image vidéo
y2	(float, 0 à 1) Coordonnée Y en bas à droite d’une boîte d’objet suivi, normalisée à la hauteur de l’image vidéo
delta_x	(float, -1.0 à 1) Variation horizontale du déplacement de la boîte d’objet suivi par rapport à sa position précédente
delta_y	(float, -1.0 à 1) Variation verticale du déplacement de la boîte d’objet suivi par rapport à sa position précédente
échelle_x	(float, 0 à 1) Facteur d’échelle en direction X pour la boîte d’objet suivi, par rapport à sa taille originale
échelle_y	(float, 0 à 1) Facteur d’échelle en direction Y pour la boîte d’objet suivi, par rapport à sa taille originale
rotation	(float, 0 à 360) Angle de rotation de la boîte d’objet suivi, en degrés
visible	(bool) La boîte d’objet suivi est-elle visible dans l’image actuelle. Propriété en lecture seule.
contour	(color) Couleur du contour (bordure) autour de la boîte d’objet suivi
épaisseur_contour	(int, 1 à 10) Largeur du contour (bordure) autour de la boîte d’objet suivi
opacité_du_contour	(float, 0 à 1) Opacité du contour (bordure) autour de la boîte de l’objet suivi
alpha_arrière-plan	(float, 0 à 1) Opacité du remplissage de fond à l’intérieur de la boîte de l’objet suivi
coin_arrière-plan	(int, 0 à 150) Rayon des coins pour le remplissage de fond à l’intérieur de la boîte de l’objet suivi
arrière-plan	(couleur) Couleur du remplissage de fond à l’intérieur de la boîte de l’objet suivi

Vague

L’effet Vague déforme l’image en un motif ondulant, simulant des effets comme la chaleur, les reflets d’eau ou d’autres formes de distorsion. La vitesse, l’amplitude et la direction des vagues peuvent être ajustées.

Nom de la propriété	Description
amplitude	(float, 0 à 5) La hauteur de la vague
multiplicateur	(float, 0 à 10) Facteur de multiplication de la vague (pour l’agrandir)
décalage_x	(float, 0 à 1000) Décalage sur l’axe X
vitesse_y	(float, 0 à 300) Vitesse de la vague sur l’axe Y
longueur_d’onde	(float, 0 à 3) La longueur de la vague

Effets audio

Les effets audio modifient les formes d’onde et les données audio d’un clip. Voici une liste des effets audio et de leurs propriétés. Il est souvent préférable d’expérimenter avec un effet, en entrant différentes valeurs dans les propriétés et en observant les résultats.

Compresseur

L’effet Compresseur en traitement audio réduit la plage dynamique du signal audio, rendant les sons forts plus doux et les sons faibles plus forts. Cela crée un niveau de volume plus cohérent, utile pour équilibrer le volume de différentes sources audio ou pour obtenir une caractéristique sonore particulière en production musicale.

Nom de la propriété	Description
attaque	(float, 0,1 à 100)
bypass	(bool)
gain_de_compensation	(float, -12 à 12)
rapport	(float, 1 à 100)
relâchement	(float, 10 à 1000)
seuil	(float, -60 à 0)

Délai

L’effet Delay ajoute un écho au signal audio, répétant le son après un court délai. Cela peut créer une sensation d’espace et de profondeur dans l’audio, et est couramment utilisé pour des effets créatifs en musique, conception sonore et post-production audio.

Nom de la propriété	Description
temps_de_délai	(float, 0 à 5)

Distorsion

L’effet Distorsion clippe intentionnellement le signal audio, ajoutant des harmoniques et des harmoniques non harmoniques. Cela peut créer un son rugueux et agressif caractéristique de nombreux sons de guitare électrique et est utilisé à la fois pour la musique et la conception sonore.

Nom de la propriété	Description
type_de_distorsion	(int, choix : ['Clipping dur', 'Clipping doux', 'Exponentiel', 'Redresseur en onde complète', 'Redresseur en demi-onde'])
gain_d’entrée	(int, -24 à 24)
gain de sortie	(int, -24 à 24)
tonalité	(int, -24 à 24)

Écho

L’effet Écho, similaire au délai, répète le signal audio à intervalles réguliers, en mettant l’accent sur la création d’une répétition sonore distincte qui imite les échos naturels. Cela peut être utilisé pour simuler des environnements acoustiques ou pour des effets sonores créatifs.

Nom de la propriété	Description
temps d’écho	(float, 0 à 5)
rétroaction	(float, 0 à 1)
mélange	(float, 0 à 1)

Expandeur

L’effet Expander augmente la plage dynamique de l’audio, rendant les sons faibles plus faibles tout en laissant les sons forts inchangés. C’est l’opposé de la compression et il est utilisé pour réduire le bruit de fond ou augmenter l’impact dynamique de l’audio.

Nom de la propriété	Description
attaque	(float, 0,1 à 100)
bypass	(bool)
gain_de_compensation	(float, -12 à 12)
rapport	(float, 1 à 100)
relâchement	(float, 10 à 1000)
seuil	(float, -60 à 0)

Bruit

L’effet Bruit ajoute des signaux aléatoires d’intensité égale sur tout le spectre de fréquences à l’audio, simulant le son du bruit blanc. Cela peut être utilisé pour le masquage sonore, comme composant dans la conception sonore, ou pour des tests et des calibrations.

Nom de la propriété	Description
niveau	(int, 0 à 100)

Égaliseur paramétrique

L’effet EQ Paramétrique (Égaliseur) permet des ajustements précis du niveau sonore de plages de fréquences spécifiques dans le signal audio. Cela peut être utilisé pour des corrections, comme supprimer des tonalités indésirables, ou de manière créative, pour façonner l’équilibre tonal de l’audio.

Nom de la propriété	Description
type de filtre	(int, choix : ['Passe-bas', 'Passe-haut', 'Étagère basse', 'Étagère haute', 'Passe-bande', 'Coupe-bande', 'Notch en pic'])
fréquence	(int, 20 à 20000)
gain	(int, -24 à 24)
facteur Q	(float, 0 à 20)

Robotisation

L’effet Robotisation transforme l’audio pour sonner mécanique ou robotique, en appliquant une combinaison de modulation de hauteur et de techniques de synthèse. Cet effet est largement utilisé pour les voix de personnages dans les médias, la production musicale créative et la conception sonore.

Nom de la propriété	Description
taille fft	(int, choix : ['128', '256', '512', '1024', '2048'])
taille de saut	(int, choix : ['1/2', '1/4', '1/8'])
type de fenêtre	(int, choix : ['Rectangulaire', 'Bartlett', 'Hann', 'Hamming'])

Chuchotement

L’effet Chuchotement transforme l’audio pour imiter une voix chuchotante, souvent en filtrant certaines fréquences et en ajoutant du bruit. Cela peut être utilisé pour des effets artistiques en musique, la conception sonore pour le cinéma et la vidéo, ou dans la narration audio pour transmettre le secret ou l’intimité.

Nom de la propriété	Description
taille fft	(int, choix : ['128', '256', '512', '1024', '2048'])
taille de saut	(int, choix : ['1/2', '1/4', '1/8'])
type de fenêtre	(int, choix : ['Rectangulaire', 'Bartlett', 'Hann', 'Hamming'])

Pour plus d’informations sur les images clés et l’animation, voir Animation.